martes, 7 de diciembre de 2010

PROZESS.2  ·  SEGUNDA SEMANA  ·  BIGARREN ASTEA

09  DICIEMBRE JUEVES / ABENDUA OSTEGUNA



16:00 Jesús Mari Lazkano


SALA DE PROFESORES / IRAKASLEEN GELA



(Bergara, 1960) es un pintor figurativo, uno de los máximos exponentes de la pintura realista desarrollada en el País Vasco.
Cultivó en su juventud estilos tradicionales, con los que ganó dos certámenes de pintura de la Caja de Ahorros de Guipúzcoa, y fue premiado con un viaje a París. Esto le confirmó en su vocación artística, y en 1977 se trasladó a Bilbao a estudiar Bellas Artes, doctorándose por la Universidad del País Vasco en 1994. Su tesis doctoral versó sobre: De la distancia entre lo formal en la arquitectura, y la arquitectura como imagen. Su obra está presente en el Museo guggenheim de Bilbao.
Su trabajo suele inspirarse en estructuras arquitectónicas urbanas que llaman su atención. Suele pintar vistas originales de edificios fuera de su contexto original, situándolos en bellos y profundos paisajes. Ha realizado series de pinturas de paisajes y construcciones del País Vasco, Roma y Nueva York. Premio Titanio 2007 del Colegio Oficial de Arquitectos Vasconavarro.

Jesús Mari Lazkano (Bergara, 1960), margolari figuratiboa da, Euskal Herriko margolaritza errealistaren adierazle nagusienetako bat. 
Bere gaztaroan estilo tradizionala lantzen jardun zen, hainbat sari jaso zituen garai honetan eta Parisen bizitzen izan zen. Bilbora itzuli eta Arte Ederrak ikasi zuen, doktore bihurtuz. Egun bere artelana Guggenheim Bilbao Museoan dago ikusgai.
Bere lana hiriko egitura arkitektonikoetan du inspirazio, eraikinak margotzen ditu bere testuingurua aldatuz, paisaia ederretan kokatuz. Hainbat herrialdetako paisaia eta eraikuntza margo-seriak egin ditu, hala nola Euskal Herrikoa, Erroma edo New York. Euskal Herriko Arkitekto Elkargoaren 2007ko Titanio saria jaso du. 



17:30 Yosigo

SALA DE PROFESORES / IRAKASLEEN GELA



Jose Javier Serrano, más conocido como Yosigo, estudió márketing, publicidad y diseño gráfico, pero se dedica a la fotografía de manera profesional. Se considera un apasionado de la imagen en general y de la fotografía en particular.

Yosigo aplica los fundamentos del diseño gráfico a la fotografía a la hora de componer y mirar. Pretende transmitir orden en la composición, y “que esté todo recto y bien encuadrado”. Principalmente le interesan los espacios abandonados y los paisajes. A menudo, busca lugares que en su día fueron algo, y que con el paso del tiempo han caído en el olvido. Le gusta disfrutar de estos espacios deshumanizados, en donde parece que el tiempo se ha parado y donde consigue conectar con el pasado. Además potencia esa sensación mediante el color de sus fotografías.

Tras su primera exposición, en la sala Ernest Lluch, Yosigo realizó la exposición "Kresala" en el Aquarium de Donostia, con una selección de fotografías de la costa, que se recogen en el libro de idéntico título, editado para la ocasión. También ha realizado reportajes fotográficos para los catálogos de Loreak Mendian.

Jose Javier Serrano (Donostia, 1981), Yosigo bezala eman da ezagutzera, eta marketing, publizitate eta diseinu grafikoko ikasketak burutu zituen. Profesionalki argazkilaritza munduan murgildu da, irudiarekiko obsesio pertsonalaren eraginaz.
Yosigok diseinu grafikoaren printzipioak argazkilaritza eratzeko eta begiratzeko unean praktikan jartzen ditu. Bere argazkietan konposaketa antolatu bat eratzen du, "osagai guztiek bere lekua izan dezaten eta ongi enkuadratua egon dadin". Bere aztergaiak, egun bateko arrakasta galdu duten testuinguruak izaten dira, ahaztuta diren lekuak alegia. Leku hauetan gizakiaren presentzia desintegratuago denez interes handikoak dira berarentzat, denborak aurrera egin ez duela dirudi eta iraganera bidaiatzeko potentzialitatea dute. Testuinguru hauetan gainera, bere argazkien koloreek egoera hau indartzea lortzen dute.
Ernest Lluch kulturetxean bere lehen erakusketa antolatu ostean, Donostiako Aquariumean "Kresala" izeneko erakusketa egin du, non kostaldeari buruzko argazkien bilduma ikusgai izan zen. Loreak Mendian dendaren arropa katalogoetan ere partehartu du argazkilari moduan. 


10 DICIEMBRE VIERNES / ABENDUA OSTIRALA
          
    
 09:30 Iker Treviño


SALA DE PROFESORES / IRAKASLEEN GELA



Iker Treviño es realizador de Debolex Films, que se autodefine como una freshfilm production company. Esta empresa de Zarautz se dedica a realizar vídeos, que abarcan desde anuncios, a documentales, pero siempre con una estética muy cuidada, donde cada escena se realiza como si fuera fotografía. Actualmente tienen sedes en España y Chile.

Son conocidos por el programa Orain de etb3, donde muestran en cada capitulo, el proceso creativo que se esconde detrás de un artista. También han realizado videoclips para grupos como La Oreja de Van Gogh y El sueño de Morfeo y anuncios en televisión, para marcas tan conocidas como San Miguel, Danone o Seat. Además realizan vídeos de carácter más personal y artístico a modo de documental, como el vídeo "Modernist Basque Surfing" realizado en colaboración con Loreak Mendian, que ha sido presentado el pasado mes de septiembre en el "New York Surf Film Festival".

Desde hace tres años organizan en Zarauz las jornadas Zinematik Surfing, donde se proyectan cortometrajes y películas relacionadas con el surf. Esta iniciativa se lleva a cabo de manera altruista, gracias al trabajo de voluntarios y en colaboración con la agrupación “La Casa de las Algas”.

Iker Trevino Debolex Films-en, freshfilm production company bezala definitzen den lantaldean, errealizadorea da. Enpresa hau Zarautzen kokaturik dago eta bideogintzara dedikatzen da, iragarkiak, dokumentalak eta horrelakoetan aritzen dira, eta beraien bideoen ezaugarria estetika oso zaindua izatea da, ia eszena bakoitza argazki bat bailitzan lantzen dutelako. Egun Espainia eta Chilen ere egoitzak dituzte.
ETB3ko Orain programa egiteagatik ezagunak dira, euskal artistei egindako dokumental hauek artistaren sortze prozesua aditzera ematen dute. Afamatuak dira ere bai, La Oreja deVan Gogh edo El sueño de Morfeo bezalako bideoklipak egiteagatik, edo San Miguel, Danone edo Seaten publizitate bideoen lanen ondorioz. Bestalde, bideo pertsonal eta artistikoak ere lantzen dituzte, Modernist Basque Surfing dokumentala lez, non Loreak Mendian-ekin elkarlanean, New York Surf Film Festivalean aurkeztua izan da pasadan irailean.
3 urtetatik ona Zinematik Surfing ihardunaldian antolatzen dituzte Zarautzen, non surfaren inguruko laburmetraiak eta filmak proiektatzen diren. Jardunaldi hauek borondate lan eran antolatzen dira, La Casa de las Algaz elkartearekin batera.

 

sábado, 27 de noviembre de 2010

PROZESS.2  ·  PRIMERA SEMANA  ·  LEHENENGO ASTEA

02  DICIEMBRE JUEVES / ABENDUA OSTEGUNA


16:00 Presentación

SALA DE PROFESORES / IRAKASLEEN GELA



03 DICIEMBRE VIERNES / ABENDUA OSTIRALA
          
    
 09:30 José Ibarrola

AULA 1.1



José Ibarrola (Bilbao, 1955), es un artista multidisciplinar. Viene desempeñando su labor desde los años setenta, principalmente dedicado a la pintura y la escultura, pero también a la televisión, el teatro, los cómics, las ilustraciones de prensa y un largo etcétera. Su obra ha sido expuesta en multitud de galerías por toda España y en su Vizcaya natal.

En los últimos tiempos, el mundo digital también se ha hecho hueco en su obra, experimentando la creación a través de nuevas tecnologías como videojuegos.

La playa y el mar son una fijación desde su infancia y es una constante representativa en sus cuadros. Además, le interesa manipular de manera conceptual y plástica, utensilios de uso común a través de los cuales volcar imágenes, reflexiones, interrogantes… Ha convertido en identificativos de su estilo dos objetos convencionales: paraguas y pajaritas; ambos son “elementos de memoria".

José Ibarrola (Bilbao, 1955), disziplina anitzeko artista da. 60. hamarkadaz geroztik lanean dihardu arte munduan, margolaritzan eta eskulturan batik bat. Hala ere, bere egitekoak ez dira mugatu esparru horietara, eta telebista, teatro, komiki, prentsa ilustrazio eta beste hainbeste ekintzetan ere lan egin du. Bere lana Espainiako arte galeria askotan erakusgai izan da.

Gaztarotik hondartza eta itsasoaren adierazpena bere obsesioa izan da, bere iruditen argi antzeman daitekeena. Bestalde, ohikotasuneko tresneriaren lantze kontzeptual eta plastikoak ditu gustoko, hauen bitartez galdera eta gogoeta irudiak sortuz. Bere lanaren identifikagarriak euritakoak eta paper-txoriak dira, biak ala biak memoria elementu bilakaturik.

Azken urtetotan bideojoken teknologia berriekin esperimentatzen izan da, bere artelanek digitalizazio prozesua jasan dutelarik.
 

martes, 23 de noviembre de 2010

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KoLeKTiBoLeKTiBo

domingo, 14 de noviembre de 2010

PROZESS.2


TALLER DE PROCESOS CREATIVOS. SORTZE PROZESUEI BURUZKO TAILERRA
del 2 al 17 de diciembre
abenduaren 2tik 17ra

Tras el éxito de la primera edición del Taller de Procesos Creativos, celebrado durante los meses de octubre a diciembre del pasado año, la segunda edición de PROZESS propone una reflexión sobre las variantes del Proceso Creativo en las distintas disciplinas artísticas, con el objeto de abordar un análisis de sus divergencias y convergencias, y su posible aplicación al proyecto arquitectónico.

Aurreko urtean urria eta abendua artean eman zen Sortze Prozesuei Buruzko Tailerraren lehenengo edizioaren arrakastaren ondoren, PROZESSaren bigarren edizio honek arte disziplina desberdinetako Sortze Prozesuak izan ditzakeen bide desberdinen gaineko gogoeta egiteko irmoa du, bideen arteko berdintasun eta desberdintasunak aztertuz eta arkitektura proiekturako aplikagarritasuna ikertuz.

El taller se divide en 2 jornadas: los jueves asistiremos a las 16:00h a una doble sesión de conferencias y un posterior debate con los 2 artistas invitados, y los viernes, comenzaremos a las 9:30 con un nuevo invitado con quien, tras su charla, se realizará una práctica.

Tailerra 2 egunetan zehar garatuko da: ostegunetan 16:00htan bi konferentzia saio eta ondorengo mahai-ingurua izango dugu gonbidaturiko artistekin eta ostiralean, 9:30htan hasita, gonbidatu berri batekin praktika bat burutuko dugu, bere lanaren gaineko hitzaldia entzun ostean.


PRIMERA SEMANA  LEHENENGO ASTEA
.- JUEVES 02 OSTEGUNA
             (16:00) Presentación a cargo de los profesores responsables del taller.
                        tailerreko irakasleek tailerraren aurkezpena egingo dute.
.- VIERNES 03 OSTIRALA
             (09:30) Jose Ibarrola (escenografía, eskenografia)
             (11:00) pausa - café, kafe - geldialdia
             (11:30) enunciado práctica, praktikaren aurkezpena
             (19:30) resultado práctica, praktikaren emaitza

SEGUNDA SEMANA  BIGARREN ASTEA
.-  JUEVES 9 OSTEGUNA
             (16:00) Jesús Mari Lazkano (pintura, margolaritza)
             (17:30) Yosigo (fotografía, argazkilaritza)
             (19:00) mesa - coloquio, mahai-ingurua
.- VIERNES 10 OSTIRALA
             (09:30) Iker Treviño (audiovisuales, ikus-entzunezkoak)
             (11:00) pausa - café, kafe - geldialdia
             (11:30) enunciado práctica, praktikaren aurkezpena
             (19:30) resultado práctica, praktikaren emaitza

TERCERA SEMANA  HIRUGARREN ASTEA
.- JUEVES 16  OSTEGUNA
             (16:00) Ion Ander Beloki (escaparatismo, ikusleiho-apainketa)
             (17:30) Elena Odriozola (ilustración, ilustrazioa)
             (19:00) mesa - coloquio, mahai-ingurua
.- VIERNES 17 OSTIRALA
             (09:30) Abigail Lazkoz (instalaciones, arte instalakuntzak)
             (11:00) pausa - café, kafe - geldialdia
             (11:30) enunciado práctica, praktikaren aurkezpena
             (19:30) resultado práctica, praktikaren emaitza

INSKRIPZIOA INSCRIPCIÓN: zure izen abizenak eta ikasturte maila bidali helbide honetara.
envíanos tu nombre y apellidos y el curso que cursas a: klktblktb@gmail.com

PLAZAS LIMITADAS. LA SELECCIÓN SE HARÁ POR SORTEO.
IZEN-EMATE MUGATUA. AUKERAKETA ZOZKETAZ EGINGO DA.

AUKERA ASKEKO 3 KREDITU TRUKEAN 3 CRÉDITOS de LIBRE ELECCIÓN

COSTO KOSTUA: 45 €

Inskripziorako azken data Fecha límite inscripción: AZAROAK 26 NOVIEMBRE
Las charlas serán abiertas. Gonbidatuen hitzaldiak sarrera librea dute.

Profesores-tutores:
Juanjo Arrizabalaga, Ramón Barrena, Ula Iruretagoiena, Ibon Salaberria, Mario Sangalli, Alberto Ustarroz, Iñigo Viar
 

lunes, 25 de octubre de 2010

RESUMEN PROZESS 1

Presentamos, en formato digital, la publicación resumen del Taller sobre Procesos Creativos desarrolado por el KoLeKTiBoLeKTiBo en otoño de 2009, en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de San Sebastián.

Esta publicación digital respeta el formato de la publicación en papel, que está formada por 8 fascículos: el primero recoge las presentaciones realizadas por los profesores responsables del taller; los seis siguientes se destinan a ilustrar las intervenciones de los invitados; y el último recoge el resultado de los ejercicios realizados por los alumnos.

lunes, 17 de mayo de 2010

MOISES MAÑAS



















Este viernes, 21 de mayo, finaliza el TALLER DE LA LUZ, con la conferencia de MOISES MAÑAS, artista multimedia.

Ostiral honetan, maiatzak 21, ARGIAREN TAILERRAk azken hitzaldia izango du ikusgai, MOISES MAÑAS, artista multimediaren eskutik.


Moisés Mañas es Doctor en Artes Visuales e Intermedia por la Universidad
Politécnica de Valencia. Especialista en Programación de Intranets e
Internet.CFP- Dpto. de Informática de Sistemas y Computación y
licenciado en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia. Actualmente es profesor del Departamento de Escultura (Área Audiovisuales)
de la Universidad Politécnica de Valencia. Comparte su labor de docente con la dirección creativa, área multimedia e I+D, para al compañia MASmedios desde 1999. Es miembro desde 2000 del grupo de investigación I+D+I de “Laboratorio de Luz”.

Desde 1996 hace uso de las nuevas tecnologías aplicadas al arte. Para ello amplia sus estudios e investigaciones en arte electrónico con diferentes becas. Su trabajo ha sido presentado y premiado en diferentes Festivales y exposiciones relacionadas con arte y tecnología a nivel estatal e internacional.

Moisés Mañas es Valentziako Unibertsitate Politeknikotik Ikuskizuneko Arte Doktorea da. Intranets eta Internet Programazioan espezialista. CFP Informatikako sistemak eta konputazioko Sailean partehartzen du eta Valentziako Unibertsitate Politeknikoan Arte Ederretan lizentziatua da ere bai. Egun Valentziako Unibertsitate Politeknikoan Eskultura Saileko irakaslea da (Ikusentzunezko atalean). Irakaskuntzan lan egiteaz gain, 1999.urtetik aurrera MASmedios enpresan sormeneko sailaren buru da, gune multimedia eta I+D zuzenduz. 2000.urtetik aurrera “Argiaren laborategia” , I+D+I azterketa lan-taldearen partaide da .

1996.urtetik aurrera teknologia berriak arte munduan praktikan jartzen ditu. Beka desberdinen bidez arte elektronikoaren inguruan ikerketak egiteko aukera izan du. Bere lana estatu eta internazional mailako hainbat arte eta teknologia Festibal eta erakusketetan aurkeztua eta saritua izan da.

http://www.hibye.org/

sábado, 8 de mayo de 2010

JAVIER SUSAETA



















Este viernes 14 de MayoJavier Susaeta nos acompañará en el TALLER DE LA LUZ. La conferencia tendrá lugar en el aula 1.1 de la Escuela de Arquitectura de San Sebastián.

Datorren ostiralean, maiatzak 14, Javier Susaeta ARGIAREN TAILERREAN izango dugu. Ohikoa den moduan, hitzaldia Donostiako arkitektura eskolako 1.1 gelan izango da.

Javier Susaeta dirige la empresa de iluminación Susaeta Pro lighting, situada en Bilbao, especialista en alumbrado y desarrollo de proyectos de iluminación de larga trayectoria profesional en este sector que está emergiendo recientemente. Su actividad se ejerce principalmente en Euskadi, aunque en los últimos años han participado en proyectos en el estado español y Europa. Ha participado en la iluminación de proyectos de diseño urbano, diseño de interiores, iluminaciones media de fachada etc...



Javier Susaeta Bilbon ezarria den Susaeta Pro lighting entrepresaren zuzendaria da, argiztapen proiektuak garatzera zehazki jarduten dena. Argiztapenaren gaineko egitekoa aspaldidanik aurrera eramaten dute, oraintsu sortu den interesa baino askoz lehenago. Batez ere argiztapen proiektuak Euskadiko eraikin eta espazio publikoetan garatu ditutzte, baina azken urteotan estatu espainiar eta Europan kokaturikoetan ere partehartzeko aukera izan dute. Horietariko proiektuak kanpo espazioetan, hostalaritzako barne diseinuan, eraikinak eta eraikinen fatxada medietan zehaztu dira.
 
http://www.susaeta.net/