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2011-12-15T10:04:00.000-08:00

etxeFABRIK - DUODÉCIMA SEMANA - HAMABIGARREN ASTEA
16 DICIEMBRE VIERNES / ABENDUA OSTIRALA

Contaremos con la presencia de varios participantes externos que ilustren el taller.

10,00 a 11.30h. Imanol Aguirre (arquitecto responsable de consultoría de fachadas de LKS) y Juan Carlos Txintxurreta, director de fachadas ventiladas de ULMA Hormigones Polímeros, presentarán una serie de soluciones constructivas promovidas por sus empresas.

TALLER 0.0

14,30 h. Haremos un repaso con cada uno de los grupos respecto a la práctica de VISESA (desde el KOLE se os ha enviado a cada grupo la información necesaria).

TALLER 0.0

16,00 h. Mario Sangalli, profesor de la escuela y arquitecto del estudio Ganchegui Asociados nos contará su experiencia en la utilización de sistemas prefabricados en estructura (torre Orona de Hernani) y elementos de fachadas.

Tras ello y hasta finalizar la jornada seguiremos con la práctica en los solares de VISESA.

TALLER 0.0

2011-12-01T15:18:00.000-08:00

etxeFABRIK - UNDÉCIMA SEMANA - HAMAIKAGARREN ASTEA
2 DICIEMBRE VIERNES / ABENDUA OSTIRALA

10,00 a 12.00h Diego Martín (BOMA) que ya estuvo en la jornada inaugural, Josean Chica (Tecnalia-Labein) y el arquitecto madrileño Sergio Baragaño, especializado en edificación industrializada darán una charla y posteriormente participarán en el taller resolviendo las dudas que podais tener respecto a las promociones de VISESA y en cualquiera de los sistemas investigados hasta la fecha.

TALLER 0.0

2011-11-24T15:27:00.000-08:00

etxeFABRIK - DÉCIMA SEMANA - HAMARGARREN ASTEA
25 NOVIEMBRE VIERNES / AZAROA OSTIRALA

Este viernes tenemos la siguiente previsión para el Taller:

10,00 - 10,30 h. : presentación de BATZ s. Coop (Jon Azkuenaga y dedicada a la fabricación en automoción) y construcciones PALMIRO (Luis Palmiro), de la empresa NEESTEL BUIDING SYSTEM, que están integrando sistemas para la construcción ligera.

TALLER 0.0

10,30 - 12,00 h.: charla del técnico especialista en estructuras de entramado ligero metálico Orlando Gutierrez, con amplia experiencia en este campo (20 años en Canada sobre todo).

TALLER 0.0

12,30 - 14,00: trabajo por grupos en el taller aplicando la industrialización con estructuras de entramados ligeros a las promociones de VISESA.

TALLER 0.0

15,30 - 19,30: continuación de la práctica.

TALLER 0.0

2011-11-17T09:01:00.000-08:00

etxeFABRIK - NOVENA SEMANA - BEDERATZIGARREN ASTEA
18 NOVIEMBRE VIERNES / AZAROA OSTIRALA

Esta semana la dedicaremos al acero laminado:

10,00h.-12:00h. Charla de Alejandro Sahuquillo de Arcelor Mittal y Josea Chica de Tecnalia, además de algún técnico que traerán ellos.

AULA DE GRADO

12:00 h. - .... h. Tiempo para aplicar las diferentes opciones en vuestros solares, así como ir completando prácticas anteriores.

TALLER 0.0

2011-11-09T11:53:00.000-08:00

etxeFABRIK - OCTAVA SEMANA - ZORTZIGARREN ASTEA
11 NOVIEMBRE VIERNES / AZAROA OSTIRALA

La jornada estará dedicada al hormigón, con el siguiente programa:

Mañana: estructura

9,30 h. - 11,00 h.Alejandro Ramirez de prefabricados ARRIKO, arquitecto, y con amplia experiencia en el mundo de la prefabricación en hormigón (como profesional y técnico de diferentes empresas dedicadas a este campo como DINESCON y ARRIKO) dará una charla marcando las pautas iniciales para investigar la opción estructural industrializada en edificios residenciales.

AULA DE GRADO

11,00 h. - 14,30 h. el mismo Alejandro Ramirez participará con el resto de profesorado en el comienzo de la práctica, ya por grupos, orientando en cada caso las soluciones posibles y más idoneas para cada solar.

TALLER 0.0

15,30 h. - 16,30 h. Presentación por parte del estudio de arquitectura COOPERACTIVA (Bilbao) de su experiencia en el campo de la prefabricación en hormigón (viviendas es San Antón de Bilbao y en Zabalgana, Vitoria), con especial incidencia en el diseño de elementos de fachada.

AULA DE GRADO

16,30 h. - 19,30 h. Continuación de la práctica en solares de VISESA, incluyendo la parte de fachadas, y dirigida por COOPERACTIVA y los profesores del taller.

TALLER 0.0

2011-11-03T09:47:00.000-07:00

etxeFABRIK - SÉPTIMA SEMANA - ZAZPIGARREN ASTEA
4 NOVIEMBRE VIERNES / AZAROA OSTIRALA

10,00 - 12,00 h. 1ª parte de la charla de los arquitectos Pau Casaldaliga y Angel Sendarrubias del "Equip Arquitectura Pich - Aguilera" redactores y directores de la obra de Zabalgana de VISESA.

12,30 - 14,30 h. 2ª parte de la charla de los arquitectos Pau Casaldaliga y Angel Sendarrubias del "Equip Arquitectura PICH - AGUILERA" redactores y directores de la obra de Zabalgana de VISESA.

AULA DE GRADO

16,00 - 17,30 h. exposición del Equipo de Investigación formado por VISESA (Jorge Rogriguez, Amaia Urruzola, Aitor Arteta, Sara Navazo, Iratxe Etxano y Edorta Larizgoitia) sobre la 1ª Fase de su trabajo.

17,45 - 19,30 h. Análisis por grupos de alumnos de los solares propuestos por VISESA para el ejercicio final del taller "etxeFABRIK".

AULA DE GRADO

2011-10-26T15:03:00.000-07:00

etxeFABRIK - SEXTA SEMANA - SEIGARREN ASTEA
28 OCTUBRE VIERNES / URRIA OSTIRALA

Este viernes 28 tendremos la 1ª jornada completa en la escuela de Arquitectura.

09:30-10:30 h. Stefan Natke de Biohaus-KHL dará una charla sobre su experiencia profesional, haciendo especial hincapié en los sistemas de paneles de madera contralaminada.

AULA DE GRADO

10:30-12:00 h. 1ª parte de la charla de los profesores y arquitectos de la escuela de Arquitectura del Valles Coque Claret y Daniel Calatayud ilustrada con obras suyas en las que han combinado sistemas mixtos de estructura metélica y cerramientos de madera.

AULA DE GRADO

12:30 - 14:30 h. 2ª parte de la charla de los profesores Coque Claret y Daniel Calatayud

AULA DE GRADO

15:30 - 19:30 h. resolución de un ejercicio práctico propuesto por los profesores Coque Claret y Daniel Calatayud, con la participación de elos y otros profesores de la escuela.

TALLER 0.0

Adjuntamos el enunciado de la práctica formulada para la jornada de mañana por los profesores Claret y Calatayud.
http://es.scribd.com/doc/70574384?secret_password=1ynnw5oysrgpq6eth3i9

2011-10-19T08:58:00.000-07:00

etxeFABRIK - QUINTO SEMANA - BOSTGARREN ASTEA
21 OCTUBRE VIERNES / URRIA OSTIRALA

10:30-14:30 Visita a Arriko (empresa de prefabricados de hormigon) charla, visita y obra.

ARAIA

08.45 h. salida del bus desde la escuela de Arquitectura de Donostia.

09.30 - 11.30 h. Visita a BIOHAUS-KHL (Prefabricados en madera)

ALSASUA

BIOHAUS GOIERRI, empresa fundada en 1997, es el primer almacén de bioconstrucción abierto en la Península, Baleares y Canarias .

Está formada por profesionales de la bioconstrucción y construcción en madera que han desarrollado sus trabajos en Centroeuropa, así como Ingenieros, Arquitectos Técnicos y Técnicos especialistas con formación y mucha experiencia en el sector. BIOHAUS GOIERRI trabaja con las principales marcas europeas en materiales y sistemas para la construcción sostenible.

11.30 - 12.00 h. Desplazamiento a Vitoria-Gasteiz

12.00 - 14.15 h. Visita del edificio de oficinas Construcciones PALMIRO, donde nos recibirán los técnicos de BATZ y PALMIRO

VITORIA-GASTEIZ

15:30-16:30 h. 156 VS Zabalgana (estudio Pich-Aguilera) Con explicación de Alokabide

VITORIA-GASTEIZ

El estudio, iniciado en 1986, es una sociedad profesional con dos arquitectos socios Felipe Pich-Aguilera Baurier y Teresa Batlle Pagès. Son ellos quienes tienen la responsabilidad del proyecto, de su desarrollo, calidad y dirección de obra.

El despacho a lo largo de los años ha contado con especialistas en varios ámbitos que han hecho posible colaboraciones estables y enfoques interdisciplinarios en el desarrollo de los proyectos. Actualmente el despacho tiene colaboradores internos de titulación superior, directores coordinadores de proyectos, obras y áreas temáticas; y colaboradores externos, empresas y asesores, especialistas en management, criterios ambientales y de sostenibilidad, investigación tecnológica y cálculo.

La introducción en el despacho de las NORMAS ISO 9001 nos ha obligado a establecer una metodología y unos programas para realizar con calidad y profesionalidad los proyectos, las direcciones de obras y todos los trabajos que son propios de un despacho o empresa de arquitectura. Unos manuales de procedimientos rigen el desarrollo de cualquiera de los trabajos:

MANUAL DE CALIDAD, que rige tanto la garantía de la calidad de los proyectos como la garantía en la comunicación interna y externa de lo que se desarrolla.

MANUALES DE PROCEDIMIENTO, que describen la responsabilidad de todo el equipo.

16:30-17:15 h. 336 VS Zabalgana (estudio Itau). Vendrá uno de los arquitectos.

17:15-18:00 h. 84 VPO Zabalgana (Cooperactiva).

2011-10-12T09:42:00.000-07:00

etxeFABRIK - CUARTA SEMANA - LAUGARREN ASTEA
14 OCTUBRE VIERNES / URRIA OSTIRALA

10:30-14:30 Visita a Arriko (empresa de prefabricados de hormigon) charla, visita y obra.

ARAIA

ARRIKO S.A. es una empresa de larga trayectoria profesional con más de 30 años de andadura, situada en la localidad de Araia a 35 km. de Vitoria-Gasteiz. Dispone de una parcela industrial de 60.000 m2 aproximadamente en el Polígono industrial de dicha localidad.

Dada su larga trayectoria, fundamentalmente en el ámbito del País Vasco y provincias limítrofes, ARRIKO S.A. goza de un reconocido nombre entre su clientela, siendo una empresa puntera en su producto estrella, que ha sido la alveoplaca, llamándose a la misma en su entorno como Placa Arriko.

Tras un largo camino como fabricante de alveoplaca, ARRIKO S.A. decidió dar el salto a la fabricación de estructuras completas, coincidiendo con un cambio de propiedad de la empresa y convirtiéndose así, en la única empresa fabricante de estructuras prefabricadas de hormigón de Euskadi. Por lo que a fecha de hoy, y tras un profundo proceso de transformación, estamos ejecutando trabajos como el que se nos solicita con total garantía de cumplimiento de plazos y calidades ofertadas, como se puede comprobar en las diversas obras ejecutadas hasta el momento.

En Arriko nos reunimos con Alejandro Ramirez, arquitecto y gerente de Arriko. El compartió su visión de la construcción prefabricada explicándonos que mejoraba mucho la rapidez de la ejecución en obra, control-coste y seguridad en ella. Ello nos hizo plantearnos varias preguntas: ¿Cuanto vale el tiempo?, ¿Si tuviésemos que tenerlo en cuenta para hacer un presupuesto cuales serian sus variables?, ¿El lenguaje de los edificios prefabricados hoy en día es valido?
Llegamos a una conclusión, la utilización de elementos semi-prefabricados, con los que prodriamos llegar a hacer nudos hiperestaticos. Y al mismo tiempo, utilizar menos piezas complejas y mas piezas menos complejas, de modo que podríamos aprovechar al máximo cada molde.

La visita se dividio en 4 fases. Vimos cada nave y lo que se fabricaba en ella.

En la figura se muestra un croquis de las instalaciones de la empresa, que consta de cuatro pabellones:

Nave 1: Dedicada en exclusiva a la fabricación de las alveoplacas.
Nave 2: Para la producción de paneles, muros y escaleras.
Nave 3: Pilares, correas y vigas pretensadas de varios tipos.
Nave 4: Pistas universales de grandes vigas pretensadas, deltas, etc

2011-10-12T05:47:00.000-07:00

etxeFABRIK - TERCERA SEMANA - HIRUGARREN ASTEA
07 OCTUBRE VIERNES / URRIA OSTIRALA

11:00-13:00 Visita a las VPO de IDOM.

IDOM cuenta con uno de los equipos de arquitectura mas importantes del país, en el que más de 150 arquitectos trabajan en una estructura empresarial común, con el apoyo de un equipo de ingeniería que da soporte y estabilidad al conjunto.

La estrecha convivencia de estos dos mundos profesionales -arquitectura e ingeniería- nos ha dado la oportunidad de comprobar lo extraordinariamente fecundo que puede llegar a ser diálogo entre el ámbito de las ideas y el de la técnica.

Para afrontar ese reto se requiere una total compenetración de equipos y la determinación de supeditar cualquier punto de vista particular a las necesidades del cliente, con vistas a proporcionarle un verdadero servicio integrado.

Los avances realizados en este campo han posibilitado a IDOM participar en algunos de los proyectos más emblemáticos y complejos de la edificación moderna.

http://www.acxt.es/

Visesa también nos informo de la definición del producto teniendo en cuenta la normativa actual.

http://es.scribd.com/doc/68504372?secret_password=1bkgmdn7e9u1pavdwfy7

http://es.scribd.com/doc/68504452?secret_password=1d2zkmxpdbuxgrc86462

2011-10-12T05:08:00.000-07:00

etxeFABRIK - SEGUNDA SEMANA - BIGARREN ASTEA
30 SEPTIEMBRE VIERNES / IRAILA OSTIRALA

10:00-12:00 Visita a Tecnalia en Zamudio y Kubik.

Tecnalia es una corporación tecnológica que, nacida del entorno empresarial vasco, se ha convertido en un referente internacional en su campo.

Tecnalia korporazio teknologiko bat da, euskal empresen artean jaioa, bere alorrean nazioarteko erreferente bat da.

2011-10-12T02:46:00.000-07:00

etxeFABRIK - PRIMERA SEMANA - LEHENENGO ASTEA
23 SEPTIEMBRE VIERNES / IRAILA OSTIRALA

10:00-10:30 Equipo investigador y Departamento de Arquitectura de UPV-EHU

SALA DE GRADO / GRADU ARETOA

Presentación, antecedentes y objetivos del taller.

Tailerraren sarrera, egoera eta helburuak.

10:30-12:00 Presentación del Proyecto de 165 Viviendas en Zabalgana.
Pich-Aguilera y Diego Martin (BOMA).

SALA DE GRADO / GRADU ARETOA

Arquitecto

Director BOMA Norte

Colaborador desde 1998, entró a formar parte como socio en el 2001. Nacido en Pamplona en 1973 se tituló en Arquitectura en la Escola Tècnica Superior del Vallès, en la Universitat Politècnica de Catalunya en enero de 1998 y obtuvo el título de suficiencia investigadora y Diploma de Estudios Avanzados en el 2003 en la misma Universidad, con la calificación de excelente.

En los últimos años ha colaborado con algunos de los arquitectos más importantes del panorama mundial, aportando sus conocimientos desde la génesis de los proyectos hasta la construcción de los edificios.

Actualmente compagina su tarea profesional como director de la oficina de BOMA en Bilbao con el ejercicio de la docencia, impartiendo cursos y conferencias en diversos organismos. También es autor de diversos artículos y publicaciones editados en las principales revistas del sector.

A lo largo de sus más de diez años de experiencia ha participado en numerosos proyectos de gran complejidad estructural tales como las Torres Isozaki Atea en Bilbao (Arq. Isozaki Atea) o la rehabilitación del Monasterio de Sant Benet (Arq. Josep Mª Esquius – Fco. Javier Asarta).

Entre sus proyectos más recientes destacamos la Biblioteca de Navarra (Arq. Manuel Ferrer i Sala), el Teatro de Estepona (Arq. Iñaki Aurrekoetxea-David Chipperfield) y la Torre Copisa en Bilbao (Arq. Oscar Tusquets).

Es miembro de los Ilustres Colegios de Arquitectos Vasco-Navarro y de Cataluña, así como de la Associació de Consultors d’Estructures y de la Comisión de Patrimonio de la Delegación del COAVN en Bizkaia.

Arkitektoa
Ipar BOMAko zuzendaria

1998 urteaz geroztik,laguntzailea eta bazkide sartu zen 2001ean. Iruñean jaioa, 1973an, Escola Tecnica Superior del Vallèsen, arquitectura titulua lortu zuen Ibarreko Teknikoko Eskolan arquitektura titulua lortu zuen. 1998an ikerketa aptitute titulua lortu zuen Universitat Politècnica de Catalunyan eta urte batzuk pasata, 2003an ikasketa aurreratuen diploma lortu zuen.
Azken urteotan, munduko zenbait arkitektu ospetsukin proiektuen sormenetik eraikuntzararte elkarlanean egon da.

http://es.scribd.com/doc/68512302?secret_password=1gor0j85q1czm6s2ewpd

16:00-17:00 VPO, normativa y estado en la CAV. A cargo de VISESA.
17:15-20:00 Explicacion de proyectos y estudiosindustrializados llevados a cabo por VISESA.

SALA DE GRADO / GRADU ARETOA

etxeFABRIK

2011-09-12T14:51:00.000-07:00

Ya podeis apuntaros al nuevo taller que hemos organizado, en colaboración con VISESA.

Objetivos del taller

El taller tiene como objetivo investigar los conceptos de prefabricación e industrialización aplicables hoy en día a la vivienda colectiva en nuestro entorno, dotando al alumno de nociones de industrialización. En el sistema de trabajo se prevén emplear dos aproximaciones diferentes, una desde el proceso del proyecto, y otra desde el conocimiento del estado actual del mercado. La aproximación proyectual, proporcionada por el alumnado participante en el taller, estará encaminada a la obtención de ideas que, con la industrialización como base, trabajen conceptos de sostenibilidad e impactos en el proceso de edificación.

El programa del taller es éste.

Para realizar la inscripción, enviar un email a klktblktb@gmail.com, indicando tu NOMBRE Y APELLIDOS y tu situación académica. La fecha límite de inscripción es el 21 de septiembre. Se otorgarán 6 créditos de libre elección a los alumnos de la ETSASS.

El costo del taller es de 60 euros para alumnos y 75 para profesionales. El número máximo de participantes es de 50 personas (entre alumnos y profesionales). El pago se realizará una vez se haya realizado la selección de los participantes (si así fuera necesario).

ACTION DATE: FRIDAY, 11:30H

2011-03-04T01:50:00.000-08:00

GAUR OSTIRALA, MARTXOAK 4, ADIMEN KOLEKTIBOA 1130HTAN ANTIGUOKO PLAZAN IZANGO DA

TRASPOSICIÓN DE INTELIGENCIA COLECTIVA DONOSTIA HOY VIERNES A LAS 1130, EN PLAZA DEL ANTIGUO

IT´S FRIDAY: PROTOTIPING+ FINAL ACTION

2011-03-03T11:49:00.000-08:00

nos reunimos en la sala de estatuas a las 9:30
9:30tan marrazketa gelan aurkituko gara

TUESDAY: ADIMEN KOLEKTIBOA 2011

2011-03-01T00:20:00.000-08:00

MEETPOINT: AULA 1.3, 15:00h
MEETPOINT: 1.3 GELA, 1500htan

UPDATE: ADIMEN KOLEKTIBOA 2011

2011-02-25T01:58:00.000-08:00

MINTEGIAREN MEETPOINT: OTSAILAK 28, 9:30h, 2.3 GELAN
*Ez dugu leku finko bat aste guztirako, beraz informatuko zaituztegu toki-aldaketa dagoenean.

MEETPOINT DEL TALLER: 28 DE FEBRERO, 9:30h, AULA 2.3
*No tenemos asignado un lugar fijo para toda la semana, por lo que iremos informando de los cambios.

TALLER INTELIGENCIA COLECTIVA 2.0 DONOSTIA

2011-02-12T02:30:00.000-08:00

¿qué es inteligencia colectiva?

El proyecto Inteligencia Colectiva trabaja en el desarrollo de una red internacional de creación cooperativa basada en la inteligencia colectiva, esta última entendida como soluciones constructivas no estandarizadas que mezclan productos semi-industrializados, artesanias y técnicas locales, el ingenio colectivo o el imaginario popular.

un poco de historia...

El proyecto inteligencia colectiva 2.0 comienza en Colombia a partir del desarrollo de dos talleres organizados en julio de 2008 por los arquitectos: Izaskun Chinchilla como directora del taller, Lys Villalba Rubio, representante del colectivo Leon11 y Manuel Pascual García, representante del colectivo zuloark, como codirectores del mismo y María Carmona Díaz, representante del colectivo zira02, en las Universidad Pontificia Javeriana de Bogota y en el Museo de Arte Contemporáneo de Medellín.

Zoohaus retoma el proyecto desde 2009, llevando a cabo la creación de la base de datos web inteligenciascolectivas y desarrollando talleres durante los meses de octubre, noviembre y diciembre de 2010, en numerosas universidades de Sudamérica.

Se propone que tras el bagaje recolectado en el recorrido sudamericano, inteligencia colectiva 2.0 llega Donostia!

¿de qué trata el taller?

El taller tiene como primer objetivo generar prototipos para crear, mejorar, optimizar o resolver situaciones de oportunidad existentes en un ámbito de trabajo a determinar. Un segundo objetivo es hacer uso de estas inteligencias revisándolas, desarrollándolas o completándolas, para construir un prototipo identificando las oportunidades que pueden desprenderse de la misma, para introducirla en una problemática o necesidad específica de nuestro entorno, en relación con el espacio público. El tercer objetivo pretende ampliar y consolidar la red social de inteligencia ya creada.

¿cómo se desarrollará el taller?

El taller tendrá lugar del 28 DE FEBRERO AL 4 DE MARZO, en la ETS Arquitectura de San Sebastián. Abierto y participativo, tendremos dos modalidades, asistencia total o parcial, cada uno decide lo que quiere aportar y sacar de la experiencia. El horario será de 9:00 de la mañana a 1930h de la tarde, haciendo una parada para comer. Trabajaremos intensamente toda la semana, habrá jornadas abiertas a agentes externos y jornadas exclusivas para participantes. Coordinado integramente por zoohaus, plataforma colaborativa, junto con la ayuda de profesores de la ETSASS.

para apuntarse...

Envíanos un email con tu nombre y 2 apellidos, explicando las motivaciones que tienes para hacer el taller, a

Fecha límite de inscripción 25 de FEBRERO.
El taller tiene un costo de 15 euros, que se abonarán el primer día del taller.
Se canjearán 2 créditos de libre elección por la realización del taller.

ADIMEN KOLEKTIBOA 2.0 DONOSTIA MINTEGIA

2011-02-12T01:54:00.000-08:00

zer da adimen kolektiboa 2.0?

Adimen kolektiboa-Inteligencia colectiva IC- proiektu bat da, zeina ezagutza kolektiboan oinarritutako kooperazio sare internazional bat sortzean datzan. Adimen kolektiboa, tokiko teknika eta artisautza, produktu erdi-industrializatuak eta estandarizaturik ez diren eraikuntza soluzio-sorta bezala ulertzen dugu.

mintegiaren istoriotxoa...

IC proiektuak Colombian du sorrera, 2008ko uztailean 2 tailer antolatu zire, Izaskun Chinchilla arkitektoaren zuzendaritzapean, Lys Villalba Leon11 kolektibotik eta Manuel Pascual zuloark taldearen osagai gisa, Maria Carmona zira02 taldearekin batera. Proiektua Universidad Pontificia Javeriana de Bogotá, Pontificia Bolivariana de Medellín eta Medellineko Arte Garaikideko Museoaren elkarlanean burutu zen.

2009.etik aurrera proiektua zoohaus kolektibo madrildarrak hartu eta jarraipenari ekin zion, 2010eko azaroa eta abendua bitartean, 2.fase bat izan duelarik, Hego Amerikako unibertsitateetatik ibilbidea eginaz. Bestalde, inteligencias colectivas webgunea sortu dute egindako lan eta bildutako adimen kolektiboarekin.

Hego Amerikan jasotako esperientzia ondoren, IC-Adimen kolektiboa Donostiara dator!

zer landuko da mintegian?

Mintegiak Euskal Herrian den "adimen kolektiboa" biltzeko helburua du. Mintegiaren ikerlana beraz, gure testuinguruko gune batean kokatuko da, bertako aukera-egoera ikertuz, hala nola adimen kolektiboa detektatuz. Bildutako jakinduria kontzeptu edo sistema gisa definituko da, landu beharreko gunearen egoera zehatzean aplikatzeko, tokiko ezaugarriak hobetu, osatu edo aldatzeko helburuaz. Honela, adimen kolektiboa eraikuntza-sistema berri bihurtuko da prototipo gisara, prototipo hau eraikiz. Azkenik, ikasitakoa eta deskubritutakoa elkarbanatzeko, jadanik sortutako sare digitaleko artxiboan kokatuko da.

nola antolatzen da mintegia?

Mintegia OTSAILAK 28TIK MARTXOAK 4RA bitartean gertatuko da, Donostiako Arkitektura Eskolan. Irekia eta partehartzailea izatea nahi dugu. Aste trinko bateko luzapena du mintegiak. 2 aukera daude mintegian parte hartzeko: mintegiko 5 egunetan zehar lanean aritzea, edo partzialki etortzea. Goizeko 9:00htatik arratsaldeko 1930htara izango gara lanean, bazkaltzeko atsedenaldia eginaz noski. Bakoitzak erabakiko du zer eskaini nahi dion lantaldeari eta zer ikasi nahi duen esperientzia honetatik. Hainbat saio kanpoko jendeari irekiak izango dira eta beste batzuk, izena ematen dutenentzat bereziki prestatuak izango dira. Mintegia ZOOHAUS, plataforma partehartzailearen gidaritzapenarekin burutuko da, DAGETeko hainbat irakasleekin batera.

Izena emateko...

Zure izen eta 2 abizenak bidali email bidez, eta esaiguzu zerk motibatzen zaituen mintegi hau burutzera. (klktblktb@gmail.com)

Izena emateko azken data: OTSAILAK 25, ostirala.

Mintegiak 15 eurotako kostua izango du, mintegiaren lehen egunean ordainduko dena.
Tailerra egiteagatik aukera askeko 2 kreditu emango dira.

PROZESS.2 · TERCERA SEMANA · HIRUGARREN ASTEA

2010-12-13T10:21:00.000-08:00

16 DICIEMBRE JUEVES / ABENDUA OSTEGUNA

16:00 Ion Ander Beloki

SALA DE JUNTAS / BATZAR ARETOA

ja! (Ion Ander Beloki, Tolosa 1970) comienza su trayectoria profesional en Barcelona tras realizar estudios en diseño gráfico y escaparatismo. Posteriormente, inicia una nueva etapa creando ja! studio y colaborando con diversas compañías, entre ellas Loreak Mendian, donde encuentra el espacio para desarrollar su trabajo más personal. Actualmente vive en Londres y sus escaparates han sido reseñados en libros y revistas internacionales especializadas, como Frame, Pasajes Diseño, Design 360º Magazine o Span.

Sus instalaciones, influenciadas por la cultura visual contemporánea y la impronta estética de raíces vascas, combinan varias disciplinas, como la arquitectura o el diseño industrial. Con un estilo directo y distintivo, ja! descontextualiza objetos cotidianos dotándoles de nuevos significados: sus composiciones prescinden de elementos superfluos y emplean solo aquellos objetos que mejor describen la idea.

Los rasgos más característicos de sus composiciones son la iluminación y los acabados. Así, las piezas creadas consiguen un estilo propio: algunos escaparates narran breves historias, como Tokyo, que cuenta la historia de un pájaro y cuatro amigos tomando café en Harajuku; otros recrean estructuras arquitectónicas partiendo de elementos convencionales, como Logo; y escaparates como Stick your gum interactúan con los viandantes, invitándoles a pegar su chicle en el cristal.

El objetivo de ja! es crear imagen y provocar la mirada, lo que consigue con un trabajo riguroso y una técnica depurada.

ja! (Ion Ander Beloki, Tolosa 1970) Bartzelonan diseinu grafiko eta eskaparate ikasketak burutu zituen. Ja! bulegoa sortu zuen hainbat konpainientzat lan eginaz, Loreak Mendian izanik lan pertsonalena garatzeko plataformarik egokiena. Egun Londresen bizi da eta berak diseinaturiko eskaparateak liburu eta aldizkari garrantzitsuetan agertu izan dira; Frame, Pasajes Diseño, Design 360º edo Spam-en.

Bere instalazioek ikus-kultura garaikidearen eta euskal sustraiduneko estetikaren eragina dute, eta arkitektura edo industria diseinuaren disziplinen konbinaketarekin jolasten du. Bere estiloa zuzena eta bereizgarria da, ja! lantaldeak egindako lanek egungo objetuak ohiko testuingurutik atera eta esanahia berriak eskaintzen dizkie: bere konposaketek erabilgarritasunik gabeko elementuak alderatzen ditu, ideia hobekien deskribatzen duten elementuak soilik erabiliaz.

ja! bulegoaren helburua irudi bat sortu eta begiradaren probokazioa lortzea da, lan zorrotza eta teknika depuratuaren bidez ahalbidetzen den irmoa izanik. Bere artelanek honela, berezko estiloa dute: hainbat eskaparatek narrazio txikia adierazten dute; Tokyo deritzonak adibidez, Harajukuko kafetegian 4 lagun eta txori baten arteko istorioa adierazten da; beste batzuek ohiko elementuen bidez eraturiko egitura arkitektonikoak dira, edo Stick your gum bezalako eskaparateak oinezkoekin harremanean jartzen da, txiklea beiratean itsasteko eskatzen baizitzaien.

17:30 Elena Odriozola

SALA DE JUNTAS / BATZAR ARETOA

Elena Odriozola nace en San Sebastián (Guipúzcoa) en 1967.
Realiza estudios de Arte y Decoración.
Durante ocho años trabaja en una agencia de publicidad, primero como montadora y los últimos tres años como directora de arte. En esta agencia divulga sus ilustraciones en catálogos, anuncios de prensa y páginas web. En el año 1998 abandona el campo de la publicidad y decide dedicarse en exclusiva a la ilustración. Colabora con numerosas editoriales españolas (especialmente del País Vasco) y extranjeras. Ilustra libros para niños y de texto, carteles, programas, anuncios, etc.
Ha participado en diversas exposiciones, tanto individuales como colectivas.
Su obra fue seleccionada para la exposición “Ilustrísimos”, con motivo de la presencia de España como país invitado en la Feria del Libro Infantil de Bolonia en el año 2005.

Elena Odriozola (Donostia, 1967), Arte eta Dekorazio ikasketak burutu zituen. 8 urtez publizitate munduan lanean izan zen, muntatzaile lanetan hasieran, eta arte zuzendari bezala bukaeran. Bulego honetan bere ilustrazioak katalogo, prentsa iragarki eta web orrietan argitaratuak izaten ziren. 1998.urtean publizitatea alboratu eta ilustraziora jardungo da. Egun euskal eta atzerriko argitaletxeekin lan egiten du. Haurrentzako liburuen irudiak egiten ditu batikbat, hala nola kartelak, programak, iragarkiak etab.

Erakusketa aunitzetan partehartu du, erakustaldi kolektibo zien indibidualetan.

Bere artelana "Ilustrísimos" erakusketarako hautatua izan zen, 2005.urtean Boloniako Haurren Liburu Azokan Espainia herrialde gonbidatua suertatu zenean hain zuzen ere.

17 DICIEMBRE VIERNES / ABENDUA OSTIRALA

09:30 Abigail Lazkoz

SALA DE JUNTAS / BATZAR ARETOA

Abigail Lazkoz (Bilbao). Licenciada en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco.

Actualmente vive y trabaja en Nueva York, donde fue seleccionada para la exposición Greater New York, organizada por el PS1-MOMA.

En 2003 realizó el mural “Day alter day in the tunnles” en The Drawing Center de Nueva York y en 2004 fue nominada para la “Rema Hort Mann foundation grant for the Arts”. En 2006 fue ganadora del premio Gure Artea del Gobierno Vasco y en 2007, participó en la muestra “Cada uno a su gusto“ de artistas vascos de los años 90 celebrada en el Museo Guggenheim Bilbao.

Uno de los rasgos más significativos de su trabajo es el dibujo interviniendo el espacio. En todas sus exposiciones, Lazkoz dibuja y narra historias sobre el muro. Trabaja habitualmente sobre las paredes de los espacios expositivos que ocupa, llenándolos de dibujos murales, con escenas de la vida cotidiana, con cierta relación con el cómic.

Abigail Lazkozek Euskal Herriko Unibertsitatean Arte Ederretako ikasketak burutu zituen. Egun New Yorken bizi eta lanean dihardu, eta PS1-MOMAk antolatutako Greater New York erakusketaldirako hautatua gertatu da.

2003.an “Day alter day in the tunnles” murala egin zuen New Yorkeko The Drawing Center-erako eta 2004.ean “Rema Hort Mann foundation grant for the Arts” sarirak hautatua gertatu zen. 2006.urtean berriz Eusko Jaurlaritzako Gure Artea saria jaso zuen eta 2007.ean Guggenheim Bilbao Museoan antolatutako euskal artisten “Cada uno a su gusto“ erakustaldian partehartu zuen.

Bere lanaren ezaugarri nabaria espazioa marrazketaren bidez eraldatzea da. Bere artelanetan, hormak marrazten ditu Lazkozek istorioak azalduz. Honela, erakusketen pareten gainean lan egiten du, marrazkiekin josiaz, komikiaren irudikapena erabiliz ohikotasuneko bizitza adierazten du maiz.

PROZESS.2 · SEGUNDA SEMANA · BIGARREN ASTEA

2010-12-07T14:54:00.000-08:00

09 DICIEMBRE JUEVES / ABENDUA OSTEGUNA

16:00 Jesús Mari Lazkano

SALA DE PROFESORES / IRAKASLEEN GELA

(Bergara, 1960) es un pintor figurativo, uno de los máximos exponentes de la pintura realista desarrollada en el País Vasco.

Cultivó en su juventud estilos tradicionales, con los que ganó dos certámenes de pintura de la Caja de Ahorros de Guipúzcoa, y fue premiado con un viaje a París. Esto le confirmó en su vocación artística, y en 1977 se trasladó a Bilbao a estudiar Bellas Artes, doctorándose por la Universidad del País Vasco en 1994. Su tesis doctoral versó sobre: De la distancia entre lo formal en la arquitectura, y la arquitectura como imagen. Su obra está presente en el Museo guggenheim de Bilbao.

Su trabajo suele inspirarse en estructuras arquitectónicas urbanas que llaman su atención. Suele pintar vistas originales de edificios fuera de su contexto original, situándolos en bellos y profundos paisajes. Ha realizado series de pinturas de paisajes y construcciones del País Vasco, Roma y Nueva York. Premio Titanio 2007 del Colegio Oficial de Arquitectos Vasconavarro.

Jesús Mari Lazkano (Bergara, 1960), margolari figuratiboa da, Euskal Herriko margolaritza errealistaren adierazle nagusienetako bat.

Bere gaztaroan estilo tradizionala lantzen jardun zen, hainbat sari jaso zituen garai honetan eta Parisen bizitzen izan zen. Bilbora itzuli eta Arte Ederrak ikasi zuen, doktore bihurtuz. Egun bere artelana Guggenheim Bilbao Museoan dago ikusgai.

Bere lana hiriko egitura arkitektonikoetan du inspirazio, eraikinak margotzen ditu bere testuingurua aldatuz, paisaia ederretan kokatuz. Hainbat herrialdetako paisaia eta eraikuntza margo-seriak egin ditu, hala nola Euskal Herrikoa, Erroma edo New York. Euskal Herriko Arkitekto Elkargoaren 2007ko Titanio saria jaso du.

17:30 Yosigo

SALA DE PROFESORES / IRAKASLEEN GELA

Jose Javier Serrano, más conocido como Yosigo, estudió márketing, publicidad y diseño gráfico, pero se dedica a la fotografía de manera profesional. Se considera un apasionado de la imagen en general y de la fotografía en particular.

Yosigo aplica los fundamentos del diseño gráfico a la fotografía a la hora de componer y mirar. Pretende transmitir orden en la composición, y “que esté todo recto y bien encuadrado”. Principalmente le interesan los espacios abandonados y los paisajes. A menudo, busca lugares que en su día fueron algo, y que con el paso del tiempo han caído en el olvido. Le gusta disfrutar de estos espacios deshumanizados, en donde parece que el tiempo se ha parado y donde consigue conectar con el pasado. Además potencia esa sensación mediante el color de sus fotografías.

Tras su primera exposición, en la sala Ernest Lluch, Yosigo realizó la exposición "Kresala" en el Aquarium de Donostia, con una selección de fotografías de la costa, que se recogen en el libro de idéntico título, editado para la ocasión. También ha realizado reportajes fotográficos para los catálogos de Loreak Mendian.

Jose Javier Serrano (Donostia, 1981), Yosigo bezala eman da ezagutzera, eta marketing, publizitate eta diseinu grafikoko ikasketak burutu zituen. Profesionalki argazkilaritza munduan murgildu da, irudiarekiko obsesio pertsonalaren eraginaz.

Yosigok diseinu grafikoaren printzipioak argazkilaritza eratzeko eta begiratzeko unean praktikan jartzen ditu. Bere argazkietan konposaketa antolatu bat eratzen du, "osagai guztiek bere lekua izan dezaten eta ongi enkuadratua egon dadin". Bere aztergaiak, egun bateko arrakasta galdu duten testuinguruak izaten dira, ahaztuta diren lekuak alegia. Leku hauetan gizakiaren presentzia desintegratuago denez interes handikoak dira berarentzat, denborak aurrera egin ez duela dirudi eta iraganera bidaiatzeko potentzialitatea dute. Testuinguru hauetan gainera, bere argazkien koloreek egoera hau indartzea lortzen dute.

Ernest Lluch kulturetxean bere lehen erakusketa antolatu ostean, Donostiako Aquariumean "Kresala" izeneko erakusketa egin du, non kostaldeari buruzko argazkien bilduma ikusgai izan zen. Loreak Mendian dendaren arropa katalogoetan ere partehartu du argazkilari moduan.

10 DICIEMBRE VIERNES / ABENDUA OSTIRALA

09:30 Iker Treviño

SALA DE PROFESORES / IRAKASLEEN GELA

Iker Treviño es realizador de Debolex Films, que se autodefine como una freshfilm production company. Esta empresa de Zarautz se dedica a realizar vídeos, que abarcan desde anuncios, a documentales, pero siempre con una estética muy cuidada, donde cada escena se realiza como si fuera fotografía. Actualmente tienen sedes en España y Chile.

Son conocidos por el programa Orain de etb3, donde muestran en cada capitulo, el proceso creativo que se esconde detrás de un artista. También han realizado videoclips para grupos como La Oreja de Van Gogh y El sueño de Morfeo y anuncios en televisión, para marcas tan conocidas como San Miguel, Danone o Seat. Además realizan vídeos de carácter más personal y artístico a modo de documental, como el vídeo "Modernist Basque Surfing" realizado en colaboración con Loreak Mendian, que ha sido presentado el pasado mes de septiembre en el "New York Surf Film Festival".

Desde hace tres años organizan en Zarauz las jornadas Zinematik Surfing, donde se proyectan cortometrajes y películas relacionadas con el surf. Esta iniciativa se lleva a cabo de manera altruista, gracias al trabajo de voluntarios y en colaboración con la agrupación “La Casa de las Algas”.

Iker Trevino Debolex Films-en, freshfilm production company bezala definitzen den lantaldean, errealizadorea da. Enpresa hau Zarautzen kokaturik dago eta bideogintzara dedikatzen da, iragarkiak, dokumentalak eta horrelakoetan aritzen dira, eta beraien bideoen ezaugarria estetika oso zaindua izatea da, ia eszena bakoitza argazki bat bailitzan lantzen dutelako. Egun Espainia eta Chilen ere egoitzak dituzte.

ETB3ko Orain programa egiteagatik ezagunak dira, euskal artistei egindako dokumental hauek artistaren sortze prozesua aditzera ematen dute. Afamatuak dira ere bai, La Oreja deVan Gogh edo El sueño de Morfeo bezalako bideoklipak egiteagatik, edo San Miguel, Danone edo Seaten publizitate bideoen lanen ondorioz. Bestalde, bideo pertsonal eta artistikoak ere lantzen dituzte, Modernist Basque Surfing dokumentala lez, non Loreak Mendian-ekin elkarlanean, New York Surf Film Festivalean aurkeztua izan da pasadan irailean.

3 urtetatik ona Zinematik Surfing ihardunaldian antolatzen dituzte Zarautzen, non surfaren inguruko laburmetraiak eta filmak proiektatzen diren. Jardunaldi hauek borondate lan eran antolatzen dira, La Casa de las Algaz elkartearekin batera.

PROZESS.2 · PRIMERA SEMANA · LEHENENGO ASTEA

2010-11-27T11:10:00.000-08:00

02 DICIEMBRE JUEVES / ABENDUA OSTEGUNA

16:00 Presentación

SALA DE PROFESORES / IRAKASLEEN GELA

03 DICIEMBRE VIERNES / ABENDUA OSTIRALA

09:30 José Ibarrola

AULA 1.1

José Ibarrola (Bilbao, 1955), es un artista multidisciplinar. Viene desempeñando su labor desde los años setenta, principalmente dedicado a la pintura y la escultura, pero también a la televisión, el teatro, los cómics, las ilustraciones de prensa y un largo etcétera. Su obra ha sido expuesta en multitud de galerías por toda España y en su Vizcaya natal.

En los últimos tiempos, el mundo digital también se ha hecho hueco en su obra, experimentando la creación a través de nuevas tecnologías como videojuegos.

La playa y el mar son una fijación desde su infancia y es una constante representativa en sus cuadros. Además, le interesa manipular de manera conceptual y plástica, utensilios de uso común a través de los cuales volcar imágenes, reflexiones, interrogantes… Ha convertido en identificativos de su estilo dos objetos convencionales: paraguas y pajaritas; ambos son “elementos de memoria".

José Ibarrola (Bilbao, 1955), disziplina anitzeko artista da. 60. hamarkadaz geroztik lanean dihardu arte munduan, margolaritzan eta eskulturan batik bat. Hala ere, bere egitekoak ez dira mugatu esparru horietara, eta telebista, teatro, komiki, prentsa ilustrazio eta beste hainbeste ekintzetan ere lan egin du. Bere lana Espainiako arte galeria askotan erakusgai izan da.

Gaztarotik hondartza eta itsasoaren adierazpena bere obsesioa izan da, bere iruditen argi antzeman daitekeena. Bestalde, ohikotasuneko tresneriaren lantze kontzeptual eta plastikoak ditu gustoko, hauen bitartez galdera eta gogoeta irudiak sortuz. Bere lanaren identifikagarriak euritakoak eta paper-txoriak dira, biak ala biak memoria elementu bilakaturik.

Azken urtetotan bideojoken teknologia berriekin esperimentatzen izan da, bere artelanek digitalizazio prozesua jasan dutelarik.

Kole en Facebook

2010-11-23T15:00:00.000-08:00

¡Extra, extra!

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KoLeKTiBoLeKTiBo

PROZESS.2

2010-11-14T05:01:00.000-08:00

TALLER DE PROCESOS CREATIVOS. SORTZE PROZESUEI BURUZKO TAILERRA

del 2 al 17 de diciembre
abenduaren 2tik 17ra

Tras el éxito de la primera edición del Taller de Procesos Creativos, celebrado durante los meses de octubre a diciembre del pasado año, la segunda edición de PROZESS propone una reflexión sobre las variantes del Proceso Creativo en las distintas disciplinas artísticas, con el objeto de abordar un análisis de sus divergencias y convergencias, y su posible aplicación al proyecto arquitectónico.

Aurreko urtean urria eta abendua artean eman zen Sortze Prozesuei Buruzko Tailerraren lehenengo edizioaren arrakastaren ondoren, PROZESSaren bigarren edizio honek arte disziplina desberdinetako Sortze Prozesuak izan ditzakeen bide desberdinen gaineko gogoeta egiteko irmoa du, bideen arteko berdintasun eta desberdintasunak aztertuz eta arkitektura proiekturako aplikagarritasuna ikertuz.

El taller se divide en 2 jornadas: los jueves asistiremos a las 16:00h a una doble sesión de conferencias y un posterior debate con los 2 artistas invitados, y los viernes, comenzaremos a las 9:30 con un nuevo invitado con quien, tras su charla, se realizará una práctica.

Tailerra 2 egunetan zehar garatuko da: ostegunetan 16:00htan bi konferentzia saio eta ondorengo mahai-ingurua izango dugu gonbidaturiko artistekin eta ostiralean, 9:30htan hasita, gonbidatu berri batekin praktika bat burutuko dugu, bere lanaren gaineko hitzaldia entzun ostean.

PRIMERA SEMANA LEHENENGO ASTEA

.- JUEVES 02 OSTEGUNA
(16:00) Presentación a cargo de los profesores responsables del taller.

tailerreko irakasleek tailerraren aurkezpena egingo dute.

.- VIERNES 03 OSTIRALA
(09:30) Jose Ibarrola (escenografía, eskenografia)

(11:00) pausa - café, kafe - geldialdia

(11:30) enunciado práctica, praktikaren aurkezpena

(19:30) resultado práctica, praktikaren emaitza

SEGUNDA SEMANA BIGARREN ASTEA

.- JUEVES 9 OSTEGUNA
(16:00) Jesús Mari Lazkano (pintura, margolaritza)

(17:30) Yosigo (fotografía, argazkilaritza)

(19:00) mesa - coloquio, mahai-ingurua

.- VIERNES 10 OSTIRALA
(09:30) Iker Treviño (audiovisuales, ikus-entzunezkoak)

(11:00) pausa - café, kafe - geldialdia

(11:30) enunciado práctica, praktikaren aurkezpena

(19:30) resultado práctica, praktikaren emaitza

TERCERA SEMANA HIRUGARREN ASTEA

.- JUEVES 16 OSTEGUNA
(16:00) Ion Ander Beloki (escaparatismo, ikusleiho-apainketa)

(17:30) Elena Odriozola (ilustración, ilustrazioa)

(19:00) mesa - coloquio, mahai-ingurua

.- VIERNES 17 OSTIRALA
(09:30) Abigail Lazkoz (instalaciones, arte instalakuntzak)

(11:00) pausa - café, kafe - geldialdia

(11:30) enunciado práctica, praktikaren aurkezpena

(19:30) resultado práctica, praktikaren emaitza

INSKRIPZIOA INSCRIPCIÓN: zure izen abizenak eta ikasturte maila bidali helbide honetara.

envíanos tu nombre y apellidos y el curso que cursas a: klktblktb@gmail.com

PLAZAS LIMITADAS. LA SELECCIÓN SE HARÁ POR SORTEO.
IZEN-EMATE MUGATUA. AUKERAKETA ZOZKETAZ EGINGO DA.

AUKERA ASKEKO 3 KREDITU TRUKEAN 3 CRÉDITOS de LIBRE ELECCIÓN

COSTO KOSTUA: 45 €

Inskripziorako azken data Fecha límite inscripción: AZAROAK 26 NOVIEMBRE

Las charlas serán abiertas. Gonbidatuen hitzaldiak sarrera librea dute.

Profesores-tutores:

Juanjo Arrizabalaga, Ramón Barrena, Ula Iruretagoiena, Ibon Salaberria, Mario Sangalli, Alberto Ustarroz, Iñigo Viar

RESUMEN PROZESS 1

2010-10-25T02:42:00.000-07:00

Presentamos, en formato digital, la publicación resumen del Taller sobre Procesos Creativos desarrolado por el KoLeKTiBoLeKTiBo en otoño de 2009, en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de San Sebastián.

Esta publicación digital respeta el formato de la publicación en papel, que está formada por 8 fascículos: el primero recoge las presentaciones realizadas por los profesores responsables del taller; los seis siguientes se destinan a ilustrar las intervenciones de los invitados; y el último recoge el resultado de los ejercicios realizados por los alumnos.

MOISES MAÑAS

2010-05-17T00:24:00.000-07:00

Este viernes, 21 de mayo, finaliza el TALLER DE LA LUZ, con la conferencia de MOISES MAÑAS, artista multimedia.

Ostiral honetan, maiatzak 21, ARGIAREN TAILERRAk azken hitzaldia izango du ikusgai, MOISES MAÑAS, artista multimediaren eskutik.

Moisés Mañas es Doctor en Artes Visuales e Intermedia por la Universidad
Politécnica de Valencia. Especialista en Programación de Intranets e
Internet.CFP- Dpto. de Informática de Sistemas y Computación y
licenciado en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia. Actualmente es profesor del Departamento de Escultura (Área Audiovisuales)
de la Universidad Politécnica de Valencia. Comparte su labor de docente con la dirección creativa, área multimedia e I+D, para al compañia MASmedios desde 1999. Es miembro desde 2000 del grupo de investigación I+D+I de “Laboratorio de Luz”.

Desde 1996 hace uso de las nuevas tecnologías aplicadas al arte. Para ello amplia sus estudios e investigaciones en arte electrónico con diferentes becas. Su trabajo ha sido presentado y premiado en diferentes Festivales y exposiciones relacionadas con arte y tecnología a nivel estatal e internacional.

Moisés Mañas es Valentziako Unibertsitate Politeknikotik Ikuskizuneko Arte Doktorea da. Intranets eta Internet Programazioan espezialista. CFP Informatikako sistemak eta konputazioko Sailean partehartzen du eta Valentziako Unibertsitate Politeknikoan Arte Ederretan lizentziatua da ere bai. Egun Valentziako Unibertsitate Politeknikoan Eskultura Saileko irakaslea da (Ikusentzunezko atalean). Irakaskuntzan lan egiteaz gain, 1999.urtetik aurrera MASmedios enpresan sormeneko sailaren buru da, gune multimedia eta I+D zuzenduz. 2000.urtetik aurrera “Argiaren laborategia” , I+D+I azterketa lan-taldearen partaide da .

1996.urtetik aurrera teknologia berriak arte munduan praktikan jartzen ditu. Beka desberdinen bidez arte elektronikoaren inguruan ikerketak egiteko aukera izan du. Bere lana estatu eta internazional mailako hainbat arte eta teknologia Festibal eta erakusketetan aurkeztua eta saritua izan da.

http://www.hibye.org/

JAVIER SUSAETA

2010-05-08T06:52:00.000-07:00

Este viernes 14 de Mayo, Javier Susaeta nos acompañará en el TALLER DE LA LUZ. La conferencia tendrá lugar en el aula 1.1 de la Escuela de Arquitectura de San Sebastián.

Datorren ostiralean, maiatzak 14, Javier Susaeta ARGIAREN TAILERREAN izango dugu. Ohikoa den moduan, hitzaldia Donostiako arkitektura eskolako 1.1 gelan izango da.

Javier Susaeta dirige la empresa de iluminación Susaeta Pro lighting, situada en Bilbao, especialista en alumbrado y desarrollo de proyectos de iluminación de larga trayectoria profesional en este sector que está emergiendo recientemente. Su actividad se ejerce principalmente en Euskadi, aunque en los últimos años han participado en proyectos en el estado español y Europa. Ha participado en la iluminación de proyectos de diseño urbano, diseño de interiores, iluminaciones media de fachada etc...

Javier Susaeta Bilbon ezarria den Susaeta Pro lighting entrepresaren zuzendaria da, argiztapen proiektuak garatzera zehazki jarduten dena. Argiztapenaren gaineko egitekoa aspaldidanik aurrera eramaten dute, oraintsu sortu den interesa baino askoz lehenago. Batez ere argiztapen proiektuak Euskadiko eraikin eta espazio publikoetan garatu ditutzte, baina azken urteotan estatu espainiar eta Europan kokaturikoetan ere partehartzeko aukera izan dute. Horietariko proiektuak kanpo espazioetan, hostalaritzako barne diseinuan, eraikinak eta eraikinen fatxada medietan zehaztu dira.

http://www.susaeta.net/

E1D DESIGN LIGHT STUDIO

2010-05-03T05:21:00.000-07:00

Este viernes, 7 de MAYO, nos visitan Jose Mª Deza y Josep Cardona, miembros del estudio de iluminación E1D Design Light Studio, de Barcelona.

La conferencia dará comienzo a las 12:30, en el aula 1.1 de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de San Sebastián.

Ostiral honetan, MAIATZAK 7, Jose Mª Deza eta Josep Cardonaren bisita izango dugu, Bartzelonako E1D Design Light Studio argiztapen-bulegoaren partaideak.

Hitzaldia 12:30tan hasiko da, Donostiako Goi Eskola Teknikoan, 1.1 gelan.

Jose Mª Deza es arquitecto y Josep Cardona interiorista, y ambos forman parte del estudio profesional de diseño de iluminación e1d design studio, situado en Barcelona, con amplia experiencia en proyectos de iluminación de edificios, espacios urbanos, interiores y obras efímeras.

Ambos son miembros del PLDA (Professional Lighting Design Association). Han colaborado en artec3, desarrollando el diseño lumínico para proyectos de arquitectos como Nouvel, Chiperfield, b720, RCR arquitectes, Nieto Sobejano, Toyo Ito, Tusquets, entre otros. Sus obras han sido pulicadas y algunos de ellos han sido premiados internacionalmente.
http://www.e1d.cat/

Jose Mª Deza arkitektoa da, eta Josep Cardona barne-diseinatzailea. Elkarrekin Bartzelonan kokaturik den e1d design studio. argiztapen proiektuak garatzen dituen bulego profesionala osatu dute. Eraikin, espazio publiko, barne espazio eta obra efimeroen argiztapen lanak aurrera eramaten esperientziadunak dira.

Biak PLDA (Professional Lighting Design Association) erakundearen bazkide dira. Artec3-rekin lan-taldea osatu dute, hainbat arkitekto afamatuen argiztapen proiektuak burutuz; besteak beste, Nouvel, Chiperfield, b720, RCR arquitectes, Nieto Sobejano, Toyo Ito, Tusquets. Beraien lana aldizkarietan argitaratua izan da maiz, eta zenbait lanek internazional mailako sariak jaso dituzte.

http://www.e1d.cat/

BIRGIT WALTER

2010-04-25T09:24:00.000-07:00

BIRGIT WALTER en el TALLER DE LA LUZ.

Este viernes, 30 de abril, a las 12:30, en el aula 1.1

BIRGIT WALTER, ARGIAREN TAILERREAN

Apirilak 30, ostirala, 12:30tan, 1.1 gelan

Birgit Walter es licenciada en interiorismo en la IADE y Llotja de Barcelona, y realizó un Master de Iluminación en Nueva York. Ha trabajado como Lighter Designer en numerosos estudios internacionales, como Horton Lees Lighting Design o Brandston Partnership llevando a cabo labores de senior lighting designer.

Hoy lidera la empresa de iluminación bm lighting design, desarrollando proyectos de iluminación arquitectónica. http://www.bmld.es/

Birgit Walter-ek IADE eta Bartzelonako Llotjan barne-diseinua ikasi du, ondoren New York-en Argiztapenaren inguruko Master bat gauzatuz. Lighter Designer lanak burutu ditu hainbat bulego internazionaletan, Horton Lees Lighting Design edo Brandston Partnership taldeetan besteak beste, senior lighting designer lanak eginaz.

Egun bm lighting design bulegoaren zuzendaria da, non arkitektura-argiztapeneko proiektuak aurrera eramaten dituen. http://www.bmld.es/

PRIMERA SESIÓN. LEHEN EGUNA

2010-04-16T03:20:00.000-07:00

La primera sesión del TALLER DE LA LUZ será en el AULA 3.3, por la mañana y por la tarde.

ARGIAREN TAILERRAREN lehen saioa, bai goizez bai arratsaldez, 3.3 IKASGELAN izango da.

ARGIAREN TAILERRA/on

2010-04-07T03:13:00.000-07:00

Hemen duzue Tailerraren informazio kartela.

Tailerraren lehen saioa datorren ostirala hilak 16an izango da.

TALLER DE LA LUZ/ on

2010-04-07T02:48:00.001-07:00

Aquí el cartel informativo del Taller.

La primera sesión tendrá lugar el próximo viernes 16.

ARGIAREN TAILERRA. sormenerako argiztapen artifiziala

2010-03-19T10:46:00.000-07:00

Apirila eta maiatzean argiztapen artifizialaren inguruko tailerra jarriko dugu martxan. Ostiraletan bilduko gara, eta lan-saioak 2 atal izango ditu: goizez, 12:30h-tatik 14:00h-tara, argiaren proiektuetan espezializaturiko gonbidatu bat izango dugu hizlari, eta arratsaldean, 15:00tatik 20:00h-tara, tailerraren antolatzaile diren tutoreek, hizlariarekin batera, ariketa bat zuzenduko dute, ikasitakoa praktikan jartzeko. Bestalde, argiztapen artifizialaren efektuen simulaziorako ordenagailu-programa bat ezagutuko dugu gertutik.

Tailerraren PROGRAMA hau duzue:

APIRILAK 16
Goizez: tailerraren aurkezpena
Walter Valli - Targetti Poulsen Spain Proiektuen zuzendaria
Asier Mz de Osaba - Targetti Poulsen Spain
Arratsaldez: Argi-aparatu desberdinen gaineko oinarrizko azalpenak
http://www.targetti.it/

APIRILAK 23
Goizez: RELUX argiztapen programaren ezaguerarako azalpenak
Walter Valli- Targetti Poulsen Spain Proiektuen zuzendaria
Asier Mz de Osaba - Targetti Poulsen Spain
Arratsaldez: Tutoreek gainbegiratutako lan praktikoa

APIRILAK 30
Goizez: Argiztapen- proiektuen gaineko azalpenak
Birgit Walter - lighter designer
http://www.bmld.es/
Arratsaldez: Tutoreek gainbegiratutako lan praktikoa

MAIATZAK 07
Goizez: Argiztapen- proiektuen gaineko azalpenak
Jose Mª Deza eta Josep Cardona - arkitektoa eta barne diseinatzailea hurrenez hurrenhttp://www.e1d.cat/
Arratsaldez: Tutoreek gainbegiratutako lan praktikoa

MAIATZAK 14
Goizez: Argiztapen- proiektuen gaineko azalpenak
Javier Susaeta - lighter designer
http://www.susaeta.net/
Arratsaldez: Tutoreek gainbegiratutako lan praktikoa

MAIATZAK 21
Goizez: Argiztapen- proiektuen gaineko azalpenak
Moisés Mañas - multimediako artista
http://www.hibye.org/
Arratsaldez: Tutoreek gainbegiratutako lan praktikoa

Ondorioak eta tailerraren itxiera
Tailerrean izen-ematea egiteko, bidal egiguzu CV labur bat honako helbide honetara:
klktblktb@gmail.com

Kostua: ikasle eta Gipuzkoako EHAEO arkitektoak: 90 euro
Gainontzeko profesionalak: 125 euro
Izen-ematerako azken data: apirilak 9 baino lehen

Tailerra burutzeko ordenagailu eramangarria izatea derrigorrezkoa da eta 3D programa ezagutza basikoak eta photoshop, corel edo tankerako programak ezagutu beharko dira. Izena ematen dutenei RELUX argiztapen programa, aukera askeko 4 kreditu eta egiaztatze-diploma emango zaie.

TALLER DE LA LUZ. iluminación artificial creativa

2010-03-19T07:51:00.000-07:00

Durante los meses de abril y mayo vamos a realizar un taller sobre la luz artificial. Nos reuniremos los viernes, y la jornada la dividiremos en 2 partes: por la mañana un conferenciante especializado en proyectos de luz nos hablará sobre sus trabajos (de 12:30 a 14:00), y por la tarde (de 15:00 a 20:00) los tutores, junto con el ponente, harán un pequeño ejercicio práctico sobre los temas tratados. Además, aprenderemos un programa para simular los efectos con la luz artificial.

Aquí teneis el PROGRAMA:

16 ABRIL
Mañana: Presentación del taller
Walter Valli- Director Proyectos Targetti Poulsen Spain,
Asier Mz de Osaba - Targetti Poulsen Spain
Tarde: Explicación básica de diversos aparatos lumínicos
http://www.targetti.it/

23 ABRIL
Mañana: Aprendizaje del manejo del programa de iluminación RELUX
Walter Valli- Director Proyectos Targetti Poulsen Spain
Asier Mz de Osaba - Targetti Poulsen Spain
Tarde: Trabajo práctico tutorado

30 ABRIL
Mañana: Ponencia sobre trabajos de iluminación
Birgit Walter - lighter designer
http://www.bmld.es/
Tarde: Trabajo práctico tutorado

07 MAYO
Mañana: Ponencia sobre trabajos de iluminación
Jose Mª Deza y Josep Cardona - arquitecto e interiorista respectivamente
http://www.e1d.cat/
Tarde: Trabajo práctico tutorado

14 MAYO
Mañana: Ponencia sobre trabajos de iluminación
Javier Susaeta - lighter designer
http://www.susaeta.net/
Tarde: Trabajo práctico tutorado

21 MAYO
Mañana: Ponencia sobre trabajos de iluminación
Moisés Mañas - artista multimedia
http://www.hibye.org/
Tarde: Trabajo práctico tutorado
Conclusiones y clausura del taller

Para inscribirse en el taller, envía un breve CV a:
klktblktb@gmail.com

Costo del taller: alumnos y arquitectos COAVN Gipuzkoa: 90 euros
Resto de profesionales: 125 euros
Fecha límite de inscripción: antes del 9 de abril

Para la realización del taller es imprescindible disponer de un ordenador portátil y el dominio de programa 3D (básico) y/o photoshop, corel o similar. A las personas inscritas se les suministrará el programa de iluminación RELUX. Con la realización del taller se obtendrán 4 créditos de libre elección y diploma acreditativo.

JOSE LUIS LANZAGORTA in PROZESS

2009-12-08T23:05:00.000-08:00

Aste honetan PROZESS tailerrean JOSE LUIS lANZAGORTA diseinatzailea izango dugu.
Abenduak 11 Ostirala, eguerdiko 12:00tan hitzaldi irekia DAGET-ko 1.1 GELAN.

Esta semana recibimos la visita del diseñador JOSE LUIS LANZAGORTA
El viernes 11 de DICIEMBRE, a las 12:00h, conferencia en el AULA 1.1 de la ETSASS

José Luis Lanzagorta (Palencia). En sus comienzos, realiza trabajos de diseño gráfico como autodidacta, relacionados con el mundo de la música.. En esta época funda La Orquesta Mondragón y Puskarra, y la relación con el mundo de la música ha sido continua en su trayectoria. Hoy, forma parte del grupo La Buena Vida. Tras obtener el título como grafista en la Escola Elisava, Barcelona, trabaja para diversos estudios de diseño gráfico hasta conformar su propio estudio, primero en Barcelona junto a Eulàlia Coma, y después, en Donostia, ya en solitario. Su trabajo ha sido exhibido en la exposición colectiva Desafinado. Cinco grafistas bajo el influjo de la música e individualmente, en la exposición Tipo Gráfico.

José Luis Lanzagorta (Palentzia). Bere hastapenetan, autoformakuntzan oinarriturik diseinatzaile grafiko lanak burutuko ditu, musika munduarekin harremanean betiere. Garai honetan La Orquesta Mondragón eta Puskarra musika taldeak eratzen ditu, eta musikarekiko lotura bere ibilbidean zehar konstante bat izango da. Egun, La Buena Vida taldearen partaide da. Bartzelonan Escola Elisavan, grafista titulua eskuratuko du, eta bertako diseinu bulego desberdinetan lankidetzak egingo ditu, Eulàlia Coma.rekin batera diseinu bulegoa eratzen duen arte. Geroago, bere bulego propioa Donostian finkatuko du, gaur egun arte. Bere lana Desafinado. Cinco grafistas bajo el influjo de la música talde-erakusketan aurkeztu da eta bere lanari zuzenduriko Tipo Gráfico erakusketan.

ALBERTO SINPATRON in PROZESS

2009-12-01T03:36:00.001-08:00

Aste honetan PROZESS tailerrean ALBERTO SINPATRON diseinatzailea izango dugu.

Abenduak 04 Ostirala, eguerdiko 12:00tan hitzaldi irekia DAGET-ko 1.1 GELAN.

Esta semana recibimos la visita del diseñador ALBERTO SINPATRON
El viernes 04 de DICIEMBRE, a las 12:00h, conferencia en el AULA 1.1 de la ETSASS

Alberto Sinpatrón (Bilbao). Sinpatron es una firma de moda para hombre y mujer que comenzó su andadura de manera autodidacta hace cinco años con un trabajo que se ha caracterizado por la experimentación en torno a aspectos formales y materiales, y en el que ha prevalecido lo artesanal a la producción seriada de prendas. Hasta la fecha ha desarrollado su labor presentando dos colecciones cada año en diferentes pasarelas; Pasarela Ego de Cibeles (Madrid), Modorrra ( Bilbao), iqons (Barcelona), Pasarela abierta (Murcia), Pasarela south (Cádiz), alzándose con el premio al mejor diseñador en el Festival Internacional de Benicassim (2006) y a la mejor colección masculina en el certamen de Creamoda (Barakaldo, 2007). En la actualidad trabaja en la colecciónsingenero ss10 y en la exposición colectiva Miedo y Moda para 90 grados (Donostia).

Alberto Sinpatrón (Bilbao). Sinpatron gizon eta emakume jantziak diseinatzen duen moda merkatal-izen bat da. Bost urteko ibilbide profesionala du, autoformakuntzan oinarritua. Bere lanaren euskarri dira, materiale eta formaren inguruko gaien ikerketa esperimentala eta artisau-lan prozesuaren aldeko apostua, serieko produkzioaren aurrean. Gaur egun arte urtero 2 jantzi-bilduma sortzen dituzte, leku desberdinetako pasareletan erakutsiaz: CibelesekoPasarela Ego (Madrid), Modorrra (Bilbo), iqons (Bartzelona), Pasarela abierta (Murtzia), Pasarela south (Cadiz).Benicassim.eko Festibal Internazionalean (2006) festibaleko Diseinatzaile Hberena saria jaso zuen eta Creamoda lehiaketan (Barakaldo, 2007) gizonentzako bildumarik hoberenaren saria. Egunsingenero ss10 jantzi-bilduman eta 90 Grados.en ospatuko den Miedo y Moda talde-erakusketan (Donostia) ari da lanean.

http://sinpatron.com/

EL PAIS - PROZESS

2009-11-30T00:44:00.000-08:00

Ayer se publicó un reportaje sobre Prozess en las páginas dedicadas a País Vasco de ElPais:

http://www.elpais.com/articulo/espana/creatividad/poder/elpepuesp/20091129elpepunac_8/Tes

BLANCA CALVO - ION MUNDUATE in PROZESS

2009-11-25T01:39:00.000-08:00

Aste honetan PROZESS tailerrean, LAUGARREN gonbidatuak izango ditugu: ION MUNDUATE eta BLANCA CALVO

Azaroak 27 Ostirala, eguerdiko 12:00tan hitzaldi irekia DAGET-ko 1.1 GELAN.

Esta semana recibimos la visita de los cuartos invitados en PROZESS: ION MUNDUATE y BLANCA CALVO
El viernes 27 de noviembre, a las 12:00h, conferencia en el AULA 1.1 de la ETSASS

Ion Munduate (Irun). Donostian, Madrid eta Parisen dantza-performance inguruan formakuntza jaso du. 1994.urtean Blanca Calvo koreografa ezagutu, eta harekin batera elkarretik lan artistikoa garatuko dute 1997.urtera arte. Garai honetako lanak dira:: M M M M (1995) y Sangre grande (1996). 1998. Ángel Bados eta Txomin Badiolak antolaturiko tailerrean parte hartzen du. Esperientzia honek beragan izan zuen eragina bultzatua, bideoarekin lanean hasik oda, eta obra hauek sortuko ditu: GoGo, Caja Roja eta lucía con zeta . Flyball eta Extras de artificio bideo-lanen egilea da ere bai. 2002 urtean ASTRA TOUR (2003-2004) proiektuarekin hasten da. 1998.urteaz geroztik, Blanca Calvo.rekin batera Mugatxoan proiektua zuzentzen du; performance eta ikus-artearen inguruko proiektuak eta lan-praktika berrietan interesa duen tailer-programazioa da. Proiektu honen ardatz nagusiak tailerrak, aurkezpenak eta egonaldiak dira.

Blanca Calvo (Madril). Arte zuzendaria, koreografo eta antzezlea da. Bere lana bi hiriekin erlazionaturik dago: Madril eta Donostia. Bi hiri hauen artean dabil, non sortze eta prozesu ezaugarriak dituzten proiektuak garatzen dituen. Madrilen, La Ribot.ekin batera, Bocanada (1986-1989) dantza konpainia osatu zuen; elkarlan honetatik sortutako lana aintzindaritzat jo da eta hiri askotan saritua. Aldi berean Desviaciones (1997-2001) zuzenduko du La Ribot eta José A. Sánchez.ekin batera, dantza eta artea akzioaren inguruko dantza ziklo internazionala gidatuz. Saio honetatik bi liburu argitaratu ziren, “desviaciones” eta “Cuerpos sobre blanco”. Ion Munduaterekin batera, MMMM, Sangre grande , Boj de largo (FlyBall), ASTRA TOUR BAT eta Beautiful Animals Trying dantza lanak aurkeztuko ditu. Gainera, tutoretza, arte-lanen laguntzailea eta bideo edizioaren laguntzailea da artista gazteen piezak aurrera ateratzeko.

Ion Munduate (Irun). Artista formado en danza-performance en Donosti, Madrid y París. En 1994 conoce a la coreógrafa Blanca Calvo con la que inicia una colaboración artística hasta 1997, fruto de la cual son las piezas: M M M M (1995) y Sangre grande (1996). En 1998 participa en unl taller impartido por Ángel Bados y Txomin Badiola. A raíz de esta experiencia comienza a trabajar en vídeo y crear sus propias piezas como: GoGo, Caja Roja y lucía con zeta .Es creador de los vídeos Flyball o Extras de artificio. En 2002 comienza el proyecto ASTRA TOUR (2003-2004). Desde 1998 co-dirige junto a Blanca Calvo el proyecto Mugatxoan, taller-programación que se interesa por las prácticas emergentes y proyectos situados entre la performance y las artes visuales. Los ejes principales son: talleres, presentaciones y residencias.

Blanca Calvo (Madrid). Directora artística, coreógrafa e intérprete, su actividad está ligada a dos ciudades, Madrid y San Sebastián, entre las que ha transitado y donde articula diversos proyectos de carácter generativo y procesual. En Madrid funda junto a La Ribot la compañía de danza Bocanada (1986-1989), pioneras y premiadas en distintas ciudades. A la vez co-dirige Desviaciones (1997-2001) con La Ribot y José A. Sánchez, ciclo internacional de danza y arte de acción, y que dio lugar a la publicación de:: “desviaciones” y “Cuerpos sobre blanco”. En colaboración con Ion Munduate, presenta las piezas: MMMM, Sangre grande , Boj de largo (FlyBall), ASTRA TOUR y BAT, Beautiful Animals Trying..Colabora además como tutora, asistente artística y ayudante de edición de vídeo en varias piezas de artistas jóvenes.

IBON ARANBERRI in PROZESS

2009-11-16T00:47:00.000-08:00

Aste honetan PROZESS tailerrean, hirugarren gonbidatua izango dugu: IBON ARANBERRI
Azaroak 20 Ostirala, eguerdiko 12:00tan hitzaldi irekia DAGET-ko 1.1 GELAN.

Esta semana recibimos la visita del tercer invitado en PROZESS: IBON ARANBERRI
El viernes 20 de noviembre, a las 12:00h, conferencia en el AULA 1.1 de la ETSASS

Ibon Aranberri (Itziar-Deba). Arte ikasketak bukatu ostean, CCA-Kitakyushu (Japonia), PS1-Moma New York eta Iaspis Program (Stockholm) arte ikasketa programetan hautatu aizan zen. Kontzeptuan oinarritutako sortzailea da, eta banakako erakusketa ugari egin ditu, Euskadin eta Europan zehar. Besteak beste, Gaur-Egun (2002-Gasteiz) Cavity (2005-Berlin), Ir.T.nº513) zuloa (Oñati-2003), Disorder (2008-Frankfurt). Bestalde, talde-erakusketako partaidetza oso luzea da; batzuk aipatzekotan Time for transaction (2003-Donostia), ¿Cómo queremos ser gobernados? (2004-Bartzelona), Speed (2007-Valentzia), A Space on the Side of the Road (2009-Göteborg). Fundación Caja Madrid eta Beca Velázquez bekak jaso ditu. 2004.urtean Altadis (Paris) eta Gure-Artea (Euskadi) sariak irabazi zituen. Manifesta-Frankfurt eta Documenta 12 –Kassel 2007 arte erakusketa ospetsuetan parte hartu du.

Ibon Aranberri (Itziar-Deba). Tras finalizar los estudios de Bellas Artes, ha formado parte de los programas de estudio en CCA-Kitakyushu (Japón) , en el PS1-Moma New York y Iaspis Program (Estocolmo). Creador conceptual, que ha realizado numerosas exposiciones individuales en Euskadi y en Europa.. Entre otros, Gaur-Egun(2002-Gasteiz) Cavity(2005-Berlin), Ir.T.nº513) zuloa (Oñati-2003), Disorder,(2008-Frankfurt). Su colaboración en exposiciones colectivas es muy extensa; citaremos Time for transaction (2003-Donostia), ¿Cómo queremos ser gobernados?, (2004-Barcelona), Speed (2007-Valencia), A Space on the Side of the Road (2009-Goteborg).Ha recibido la beca de la Fundación Caja Madrid, y la Beca Velázquez,. En 2004 fue galardonado con los premios Altadis (Paris) y Gure-Artea (Euskadi). Ha participado en Manifesta-Frankfurt y fue elegido para Documenta 12 –Kassel 2007.

PALABRA-IMAGEN-HITZA-IRUDIA- álbum

2009-11-10T01:21:00.000-08:00

Pasa den asteko irudiak albumean ditugu dagoeneko:

http://picasaweb.google.com/klktblktb/091106_Gaztambide?authkey=Gv1sRgCOeLqtfqytydrAE&feat=directlink
Aste hontan irudi hauetatik abiatuta jarraituko dugu BASOAn...

Tenemos las imágenes del viernes pasado en el álbum:

http://picasaweb.google.com/klktblktb/091106_Gaztambide?authkey=Gv1sRgCOeLqtfqytydrAE&feat=directlink
Esta semana seguiremos en el Bosque a partir de estas imágenes...

JAVI PEZ in PROZESS

2009-11-09T12:10:00.000-08:00

Aste honetan PROZESS tailerrean, bigarren gonbidatua izango dugu: JAVI PEZ

Azaroak 13 Ostirala, eguerdiko 12:00tan hitzaldi irekia DAGET-ko 1.1 GELAN.

Esta semana recibimos la visita del segundo invitado en PROZESS: JAVI PEZ

El viernes 13 de noviembre, a las 12:00h, conferencia en el AULA 1.1 de la ETSASS

Javi Pez (Donostia). Javi Pez, P3z o Elektropez es compositor, productor, músico, disc jockey y programador de eventos (Etxekalde, Elektronikaldia). Su carrera musical comienza formando bandas como En el Jardín y 23 Ojos de Pez y en 1990 crea Parafünk, con quien edita su primer álbum La Fábrica Magnética (1993), y funda el colectivo Sirope junto con otros músicos (1993-2002).Hoy tiene una discografía amplia. Ha realizado remixes para, entre otros, Atom Rhumba, Negu Gorriak, Le Mans, Spring, Los Sencillos, Esclarecidos, Carlos Berlanga y Fermín Muguruza. Ha compuesto música para espectáculos de danza, cortometrajes y largometrajes. Con su último proyecto JAVI P3Z ORQUESTA ha realizado giras por festivales de música de Euskadi, del estado y Europa.
Javi Pez (Donostia). Javi Pez, P3z edo Elektropez konpositore, produktore, musikari, disc jockey eta ekitalde programatzailea (Etxekalde, Elektronikaldia) da. Bere hastapenetan En el Jardín eta 23 Ojos de Pez bandak osatuko ditu eta 1990.urtean Parafünk eratuz, bere lehen albuma argitaratuko du, La Fábrica Magnética (1993). Beste musikari batzuetakin batera Sirope sortuko du (1993-2002). Egun musika diskografia zabala du. Gainera, remix aunitz burutu ditu, besteak beste, Atom Rhumba, Negu Gorriak, Le Mans, Spring, Los Sencillos, Esclarecidos, Carlos Berlanga etay Fermín Muguruza musika taldeentzat. Dantza ikuskizun, film luze eta film luzeen musika konposatu du ere bai. Bere azken musika proiektuarekin, JAVI P3Z ORQUESTA, Euskal Herritik, Estatu Espainiarretik eta Europatik musika birak aurrera eraman ditu.
http://www.3ok.info/

MICHEL GAZTAMBIDE in PROZESS

2009-11-02T01:36:00.000-08:00

Aste honetan PROZESS tailerrean, lehen gonbidatua izango dugu: MICHEL GAZTAMBIDE

Azaroak 06 Ostirala, eguerdiko 12:00tan hitzaldi irekia DAGET-ko paraninfoan.

Esta semana recibimos la visita del primer invitado en PROZESS: MICHEL GAZTAMBIDE

El viernes 06 de noviembre, a las 12:00h, conferencia en el paraninfo de la ETSASS

Michel Gaztambide (Vaucluse). Guionista de largometrajes, entre otras, Yoyes (1998) junto a la directora Helena Taberna, Vacas (1992) junto al director Julio Medem (película que ha recibido numerosos premios internacionales) o La caja 507 (2002) bajo la dirección de Enrique Urbizu. También ha realizado labores de dirección y guionista de cortometrajes Vidas Imaginarias (1991, Premio al mejor corto vasco) o Hombre sin hombre (2002, Selección Kimuak). También ha realizado labores de guionista y director en trabajos para la televisión y publicidad. Además de su recorrido profesional como guionista, ha publicado los libros Las aventuras de Máximo Tiratti (1989), Banderín de perversión (1993) y Ternura blindada (1999). Desde 1991 está vinculado al mundo docente del guión.
Michel Gaztambide (Vaucluse). Film luzeen gidoilaria izan da, besteak beste, Helena Tabernaren zuzendaritzapean Yoyes (1998), Vacas (1992) Julio Medem zuzendariarekin (pelikula honek sari internazional ugari jaso du) edo La caja 507 (2002) Enrique Urbizu zuzendari zelarik. Film luzeen gidoilari eta zuzendaritza lanak burutu ditu, Vidas Imaginarias (1991, Euskal film laburrik onenaren saria) o Hombre sin hombre (2002, Kimuak Hautapen saria).Telebistan eta publizitatean ere, gidoilari eta zuzendari bezala lan egin du. Bestalde, gidoilari-ibilbide profesionalaz gain, Las aventuras de Máximo Tiratti (1989),Banderín de perversión (1993) eta Ternura blindada (1999) poesia liburuen idazle izan da. 1991.urteaz geroztik gidoilaritza irakaskuntza munduan parte hartuko du.

Esteka interesgarriak

Links de interes

http://www.gara.net/idatzia/20060912/art180067.php

http://www.abcguionistas.com/noticias/entrevistas/11111111111111111111111111111113ot/michel-gaztambide-habla-del-oficio-de-guionista.html

http://www.juliomedem.org/filmografia/vacas.html

http://www.juliomedem.org/miscelanea/archivo/Files/Memoria_Vacas.pdf

INVITADOS - GONBIDATUAK

2009-10-29T05:44:00.000-07:00

Michel Gaztambide (Vaucluse). Film luzeen gidoilaria izan da, besteak beste, Helena Tabernaren zuzendaritzapean Yoyes (1998), Vacas (1992) Julio Medem zuzendariarekin (pelikula honek sari internazional ugari jaso du) edo La caja 507 (2002) Enrique Urbizu zuzendari zelarik. Film luzeen gidoilari eta zuzendaritza lanak burutu ditu, Vidas Imaginarias (1991, Euskal film laburrik onenaren saria) o Hombre sin hombre (2002, Kimuak Hautapen saria).Telebistan eta publizitatean ere, gidoilari eta zuzendari bezala lan egin du. Bestalde, gidoilari-ibilbide profesionalaz gain, Las aventuras de Máximo Tiratti (1989), Banderín de perversión (1993) eta Ternura blindada (1999) poesia liburuen idazle izan da. 1991.urteaz geroztik gidoilaritza irakaskuntza munduan parte hartuko du.

Jose Luis Lanzagorta (Palencia). En sus comienzos, realiza trabajos de diseño gráfico como autodidacta, relacionados con el mundo de la música.. En esta época funda La Orquesta Mondragón y Puskarra, y la relación con el mundo de la música ha sido continua en su trayectoria. Hoy, forma parte del grupo La Buena Vida. Tras obtener el título como grafista en la Escola Elisava, Barcelona, trabaja para diversos estudios de diseño gráfico hasta conformar su propio estudio, primero en Barcelona junto a Eulàlia Coma, y después, en Donostia, ya en solitario. Su trabajo ha sido exhibido en la exposición colectiva Desafinado. Cinco grafistas bajo el influjo de la música e individualmente, en la exposición Tipo Gráfico.

Jose Luis Lanzagorta (Palentzia). Bere hastapenetan, autoformakuntzan oinarriturik diseinatzaile grafiko lanak burutuko ditu, musika munduarekin harremanean betiere. Garai honetan La Orquesta Mondragón eta Puskarra musika taldeak eratzen ditu, eta musikarekiko lotura bere ibilbidean zehar konstante bat izango da. Egun, La Buena Vida taldearen partaide da. Bartzelonan Escola Elisavan, grafista titulua eskuratuko du, eta bertako diseinu bulego desberdinetan lankidetzak egingo ditu, Eulàlia Coma.rekin batera diseinu bulegoa eratzen duen arte. Geroago, bere bulego propioa Donostian finkatuko du, gaur egun arte. Bere lana Desafinado. Cinco grafistas bajo el influjo de la música talde-erakusketan aurkeztu da eta bere lanari zuzenduriko Tipo Gráfico erakusketan.

Javi Pez (Donostia). Javi Pez, P3z o Elektropez es compositor, productor, músico, disc jockey y programador de eventos (Etxekalde, Elektronikaldia). Su carrera musical comienza formando bandas como En el Jardín y 23 Ojos de Pez y en 1990 crea Parafünk, con quien edita su primer álbum La Fábrica Magnética (1993), y funda el colectivo Sirope junto con otros músicos (1993-2002).Hoy tiene una discografía amplia. Ha realizado remixes para, entre otros, Atom Rhumba, Negu Gorriak, Le Mans, Spring, Los Sencillos, Esclarecidos, Carlos Berlanga y Fermín Muguruza. Ha compuesto música para espectáculos de danza, cortometrajes y largometrajes. Con su último proyecto JAVI P3Z ORQUESTA ha realizado giras por festivales de música de Euskadi, del estado y Europa.

Javi Pez (Donostia). Javi Pez, P3z edo Elektropez konpositore, produktore, musikari, disc jockey eta ekitalde programatzailea (Etxekalde, Elektronikaldia) da. Bere hastapenetan En el Jardín eta 23 Ojos de Pez bandak osatuko ditu eta 1990.urtean Parafünk eratuz, bere lehen albuma argitaratuko du, La Fábrica Magnética (1993). Beste musikari batzuetakin batera Sirope sortuko du (1993-2002). Egun musika diskografia zabala du. Gainera, remix aunitz burutu ditu, besteak beste, Atom Rhumba, Negu Gorriak, Le Mans, Spring, Los Sencillos, Esclarecidos, Carlos Berlanga etay Fermín Muguruza musika taldeentzat. Dantza ikuskizun, film luze eta film luzeen musika konposatu du ere bai. Bere azken musika proiektuarekin, JAVI P3Z ORQUESTA, Euskal Herritik, Estatu Espainiarretik eta Europatik musika birak aurrera eraman ditu.

Ibon Aranberri (Itziar-Deba). Tras finalizar los estudios de Bellas Artes, ha formado parte de los programas de estudio en CCA-Kitakyushu (Japón) , en el PS1-Moma New York y Iaspis Program (Estocolmo). Creador conceptual, que ha realizado numerosas exposiciones individuales en Euskadi y en Europa.. Entre otros, Gaur-Egun(2002-Gasteiz) Cavity(2005-Berlin), Ir.T.nº513) zuloa (Oñati-2003), Disorder,(2008-Frankfurt). Su colaboración en exposiciones colectivas es muy extensa; citaremos Time for transaction (2003-Donostia), ¿Cómo queremos ser gobernados?, (2004-Barcelona), Speed (2007-Valencia), A Space on the Side of the Road (2009-Goteborg).Ha recibido la beca de la Fundación Caja Madrid, y la Beca Velázquez,. En 2004 fue galardonado con los premios Altadis (Paris) y Gure-Artea (Euskadi). Ha participado en Manifesta-Frankfurt y fue elegido para Documenta 12 –Kassel 2007.

Alberto Sinpatrón (Bilbao). Sinpatron es una firma de moda para hombre y mujer que comenzó su andadura de manera autodidacta hace cinco años con un trabajo que se ha caracterizado por la experimentación en torno a aspectos formales y materiales, y en el que ha prevalecido lo artesanal a la producción seriada de prendas. Hasta la fecha ha desarrollado su labor presentando dos colecciones cada año en diferentes pasarelas; Pasarela Ego de Cibeles (Madrid), Modorrra ( Bilbao), iqons (Barcelona), Pasarela abierta (Murcia), Pasarela south (Cádiz), alzándose con el premio al mejor diseñador en el Festival Internacional de Benicassim (2006) y a la mejor colección masculina en el certamen de Creamoda (Barakaldo, 2007). En la actualidad trabaja en la colección singenero ss10 y en la exposición colectiva Miedo y Moda para 90 grados (Donostia).

Alberto Sinpatrón (Bilbao). Sinpatron gizon eta emakume jantziak diseinatzen duen moda merkatal-izen bat da. Bost urteko ibilbide profesionala du, autoformakuntzan oinarritua. Bere lanaren euskarri dira, materiale eta formaren inguruko gaien ikerketa esperimentala eta artisau-lan prozesuaren aldeko apostua, serieko produkzioaren aurrean. Gaur egun arte urtero 2 jantzi-bilduma sortzen dituzte, leku desberdinetako pasareletan erakutsiaz: Cibeleseko Pasarela Ego (Madrid), Modorrra (Bilbo), iqons (Bartzelona), Pasarela abierta (Murtzia), Pasarela south (Cadiz).Benicassim.eko Festibal Internazionalean (2006) festibaleko Diseinatzaile Hberena saria jaso zuen eta Creamoda lehiaketan (Barakaldo, 2007) gizonentzako bildumarik hoberenaren saria. Egun singenero ss10 jantzi-bilduman eta 90 Grados.en ospatuko den Miedo y Moda talde-erakusketan (Donostia) ari da lanean.

Ion Munduate (Irun). Artista formado en danza-performance en Donosti, Madrid y París. En 1994 conoce a la coreógrafa Blanca Calvo con la que inicia una colaboración artística hasta 1997, fruto de la cual son las piezas: M M M M (1995) y Sangre grande (1996). En 1998 participa en unl taller impartido por Ángel Bados y Txomin Badiola. A raíz de esta experiencia comienza a trabajar en vídeo y crear sus propias piezas como: GoGo, Caja Roja y lucía con zeta .Es creador de los vídeos Flyball o Extras de artificio. En 2002 comienza el proyecto ASTRA TOUR (2003-2004). Desde 1998 co-dirige junto a Blanca Calvo el proyecto Mugatxoan, taller-programación que se interesa por las prácticas emergentes y proyectos situados entre la performance y las artes visuales. Los ejes principales son: talleres, presentaciones y residencias.

Blanca Calvo (Madrid). Directora artística, coreógrafa e intérprete, su actividad está ligada a dos ciudades, Madrid y San Sebastián, entre las que ha transitado y donde articula diversos proyectos de carácter generativo y procesual. En Madrid funda junto a La Ribot la compañía de danza Bocanada (1986-1989), pioneras y premiadas en distintas ciudades. A la vez co-dirige Desviaciones (1997-2001) con La Ribot y José A. Sánchez, ciclo internacional de danza y arte de acción, y que dio lugar a la publicación de:: “desviaciones” y “Cuerpos sobre blanco”. En colaboración con Ion Munduate, presenta las piezas: MMMM, Sangre grande , Boj de largo (FlyBall), ASTRA TOUR y BAT, Beautiful Animals Trying..Colabora además como tutora, asistente artística y ayudante de edición de vídeo en varias piezas de artistas jóvenes.

Ion Munduate (Irun). Donostian, Madrid eta Parisen dantza-performance inguruan formakuntza jaso du. 1994.urtean Blanca Calvo koreografa ezagutu, eta harekin batera elkarretik lan artistikoa garatuko dute 1997.urtera arte. Garai honetako lanak dira:: M M M M (1995) y Sangre grande (1996). 1998. Ángel Bados eta Txomin Badiolak antolaturiko tailerrean parte hartzen du. Esperientzia honek beragan izan zuen eragina bultzatua, bideoarekin lanean hasik oda, eta obra hauek sortuko ditu: GoGo, Caja Roja eta lucía con zeta . Flyball eta Extras de artificio bideo-lanen egilea da ere bai. 2002 urtean ASTRA TOUR (2003-2004) proiektuarekin hasten da. 1998.urteaz geroztik, Blanca Calvo.rekin batera Mugatxoan proiektua zuzentzen du; performance eta ikus-artearen inguruko proiektuak eta lan-praktika berrietan interesa duen tailer-programazioa da. Proiektu honen ardatz nagusiak tailerrak, aurkezpenak eta egonaldiak dira.

Blanca Calvo (Madril). Arte zuzendaria, koreografo eta antzezlea da. Bere lana bi hiriekin erlazionaturik dago: Madril eta Donostia. Bi hiri hauen artean dabil, non sortze eta prozesu ezaugarriak dituzten proiektuak garatzen dituen. Madrilen, La Ribot.ekin batera, Bocanada (1986-1989) dantza konpainia osatu zuen; elkarlan honetatik sortutako lana aintzindaritzat jo da eta hiri askotan saritua. Aldi berean Desviaciones (1997-2001) zuzenduko du La Ribot eta José A. Sánchez.ekin batera, dantza eta artea akzioaren inguruko dantza ziklo internazionala gidatuz. Saio honetatik bi liburu argitaratu ziren, “desviaciones” eta “Cuerpos sobre blanco”. Ion Munduaterekin batera, MMMM, Sangre grande , Boj de largo (FlyBall), ASTRA TOUR BAT eta Beautiful Animals Trying dantza lanak aurkeztuko ditu. Gainera, tutoretza, arte-lanen laguntzailea eta bideo edizioaren laguntzailea da artista gazteen piezak aurrera ateratzeko.

PROZESS - sortze prozesuei buruzko tailerra

2009-10-12T11:00:00.000-07:00

urriak 30tik

abenduak 18ra

SORTZE PROZESUEI BURUZKO TAILERRA

Tailerrak beste arte disziplinetako

prozesuak miatzeko helburua du,
gonbidatuko den artista talde baten
ikuspegien laguntzaz, eta hauen
esanetatik ikasitako tresneriak ariketa
zehatzetan praktikan jarriko dira.

Ostiralero bilduko gara,
12:00tik 20:00tara bitartean,
gonbidaturiko artistaren hitzaldia entzunez hasiko
gara,eta jarraian bazkari-hizketaldia izango dugu,
arratsaldean ikasitakoa praktikan jarriko
dugularik ariketa baten bidez.

artista gonbidatuak>
urriak 30: aurkezpena
azaroak 06: Michel Gaztambide (zinema)
azaroak 13: Javi Pez (musika)
azaroak 20: Ibon Aranberri (artista)
azaroak 27: Blanca Calvo eta Ion Munduate (performance)
abenduak 04: Sinpatrón (moda)
abenduak 11: José Luis Lanzagorta (diseinu grafikoa)
abenduak 18: azken saioa eta ondorioak

INSKRIPZIOA: zure CV laburtua (A4 bakar bat) pdf formatoan bidali egiguzu: klktblktb@gmail.com
AUKERA ASKEKO 4 KREDITU trukean
KOSTUA: 70 euro. Ostiraleko bazkaria barne
Inskripziorako azken data: URRIAK 23
+ INFO: http://kolektibolektibo.blogspot.com
gonbidatuen hitzaldiak sarrera librea izango dute.

irakasleak>
Juanjo Arrizabalaga
Ibon Salaberria
Mario Sangalli
Alberto Ustarroz
Iñigo Viar
Ula Iruretagoiena

PROZESS - seminario procesos creativos

2009-10-12T10:42:00.000-07:00

taller

PROCESOS CREATIVOS del 30 octubre al 18 de diciembre

De octubre a diciembre tendrá lugar el taller sobre

procesos creativos, con el objetivo de explorar los

procesos propios de otras disciplinas, con la

aportación de la visión particular de un grupo

variado de artistas y el ensayo de dichos procesos

sobre ejemplos concretos, utilizando los instrumentos

adquiridos para abordar las prácticas propuestas.

Nos reuniremos los viernes de

12:00h a 20:00h,

comenzando con la conferencia del

artista invitado, continuando con

una comida-coloquio y por la tarde,

con un taller práctico.

artistas invitados>

octubre 30: presentación

noviembre 06: Michel Gaztambide (cine)

noviembre 13: Javi Pez (música)

noviembre 20: Ibon Aranberri (artista)

noviembre 27: Blanca Calvo e Ion Munduate (performance)

diciembre 04: Sinpatrón (moda)

diciembre 11: José Luis Lanzagorta (diseño gráfico)

diciembre 18: sesión final y conclusiones

INCRIPCIÓN: envíanos un breve CV (una única página A4) en pdf a klktblktb@gmail.com

4 CRÉDITOS de LIBRE ELECCIÓN

COSTO: 70 euros. Comida de los viernes incluida

Fecha límite inscripción: 23 OCTUBRE

+ INFO: http://kolektibolektibo.blogspot.com

Las charlas del mediodía serán abiertas

a cargo de>

Juanjo Arrizabalaga

Ibon Salaberria

Mario Sangalli

Alberto Ustarroz

Iñigo Viar

Ula Iruretagoiena

Construcción de la Torre Vista Alegre a escala 1/5

2009-09-25T01:30:00.000-07:00

Os presentamos la primera actividad del Kolektibolektibo, la construcción de la Torre Vista Alegre a escala 1/5 con motivo de la jornada de homenaje a Luis Peña Ganchegui, arquitecto de la torre y fundador de nuestra escuela.

La construcción se hará en la biblioteca de la escuela utilizando el sistema lupo, una sistema modular de construcción en piezas de porexpan (http://www.sistemalupo.com).

Para ello convocamos a los alumnos de la escuela, ya que necesitamos voluntarios que ayuden a construirla. Se hará una reunión informativa para todos los interesados el jueves, 1 de Octubre, a las 12:30 en el aula 3.1, donde explicaremos más concretamente en que consiste tanto el sistema como la construcción de la torre.

Creemos que será una actividad tanto constructiva como divertida (la torre a esta escala alcanza una altura de 7 metros) y esperamos que os interese y os apunteis porque os necesitamos para montarla!

Para apuntarte al grupo de montaje manda un correo con tu nombre a klktblktb [arroba] gmail [punto] com

elkolektibolektibo

Presentación KOLE Aurkezpena

2009-09-24T07:37:00.000-07:00

Los profesores de proyectos de 4º, junto con algunos alumnos y compañeros, hemos constituido la asociación Kolektibolektibo, con el fin participar activamente en la vida cultural de nuestra escuela.

Entre nuestros objetivos a corto plazo está la organización de talleres y la programación de conferencias, así como el montaje de exposiciones y la edición de material diverso.

Mientras se concretan dichas actividades, cuyo programa y contenido podrás consultar en http://kolektibolektibo.blogspot.com, esperamos poder contar con tu apoyo y/o colaboración.

Atentamente,

elkolektibolektibo